Description
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Description longue de la ressource.
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Espagnol La poeta, compositora, guitarrista y cantante de origen británico afincada en Estrasburgo, Zoe Heselton, se rodea de cinco mujeres músicas que ha ido conociendo a lo largo de los años. La magia surge con este «folk incandescente», a medio camino entre un ritual chamánico y un grito de amor a la vida llena de baches.
Con influencias de la música tradicional, el folk, el blues y el flamenco, de la poesía spoken word, así como de una multitud de influencias eclécticas y experimentales, la música de Zoe Heselton es viva e íntima. Su voz es grave y serena, su guitarra eléctrica incisiva y sensible. Entre la vulnerabilidad y la fuerza, narra la oscuridad y la redención. A veces melodiosas, a veces disonantes, sus canciones son letanías, poemas de ternura y rabia. Junto a sus Sisters, procedentes de universos tan diversos como el free jazz, el noise y el post-punk, mezcla sonoridades actuales (guitarra eléctrica, bajo) con sonidos antiguos (tanbur, laúd otomano-turco de mástil largo, zanfona, cencerros). Entre músicas tradicionales, experimentales, marginales e improvisadas, evocan un universo singular, poético y sincero, en la intersección de estas diferentes corrientes musicales.
Con influencias de la música tradicional, el folk, el blues y el flamenco, de la poesía spoken word, así como de una multitud de influencias eclécticas y experimentales, la música de Zoe Heselton es viva e íntima. Su voz es grave y serena, su guitarra eléctrica incisiva y sensible. Entre la vulnerabilidad y la fuerza, narra la oscuridad y la redención. A veces melodiosas, a veces disonantes, sus canciones son letanías, poemas de ternura y rabia. Junto a sus Sisters, procedentes de universos tan diversos como el free jazz, el noise y el post-punk, mezcla sonoridades actuales (guitarra eléctrica, bajo) con sonidos antiguos (tanbur, laúd otomano-turco de mástil largo, zanfona, cencerros). Entre músicas tradicionales, experimentales, marginales e improvisadas, evocan un universo singular, poético y sincero, en la intersección de estas diferentes corrientes musicales.
Anglais Zoe Heselton, a British-born poet, songwriter, guitarist, and singer based in Strasbourg, is joined by five female musicians she has met over the years. The magic happens with this “incandescent folk,” somewhere between a shamanic ritual and a cry of love for a battered life.
Influenced by traditional music, folk, blues, and flamenco, as well as spoken-word poetry and a multitude of eclectic and experimental influences, Zoe Heselton’s music is vibrant and intimate. Her voice is deep and measured; her electric guitar is incisive and sensitive. Straddling vulnerability and power, she tells stories of darkness and healing. At times melodious, at times dissonant, her songs are litanies—poems of tenderness and rage. With her Sisters—drawn from worlds as diverse as free jazz, noise, and post-punk—she blends contemporary sounds (electric guitar, bass) with traditional ones (tanbur, Ottoman-Turkish long-necked lute, hurdy-gurdy, cowbells). Blending traditional, experimental, fringe, and improvised music, they evoke a unique, poetic, and sincere world at the intersection of these different musical genres.
Influenced by traditional music, folk, blues, and flamenco, as well as spoken-word poetry and a multitude of eclectic and experimental influences, Zoe Heselton’s music is vibrant and intimate. Her voice is deep and measured; her electric guitar is incisive and sensitive. Straddling vulnerability and power, she tells stories of darkness and healing. At times melodious, at times dissonant, her songs are litanies—poems of tenderness and rage. With her Sisters—drawn from worlds as diverse as free jazz, noise, and post-punk—she blends contemporary sounds (electric guitar, bass) with traditional ones (tanbur, Ottoman-Turkish long-necked lute, hurdy-gurdy, cowbells). Blending traditional, experimental, fringe, and improvised music, they evoke a unique, poetic, and sincere world at the intersection of these different musical genres.
Allemand (Allemagne) Die in Straßburg lebende Dichterin, Songwriterin, Gitarristin und Sängerin britischer Herkunft, Zoe Heselton, umgibt sich mit fünf Musikerinnen, die sie im Laufe der Jahre kennengelernt hat. Die Magie entfaltet sich mit diesem „glühenden Folk“, der irgendwo zwischen schamanischem Ritual und einem Liebesruf an das vom Leben gezeichnete Leben angesiedelt ist.
Geprägt von traditioneller Musik, Folk, Blues und Flamenco, von Spoken-Word-Poesie sowie einer Vielzahl eklektischer und experimenteller Einflüsse ist die Musik von Zoe Heselton lebendig und intim. Ihre Stimme ist tief und gelassen, ihr E-Gitarrenklang prägnant und einfühlsam. Zwischen Verletzlichkeit und Kraft erzählt sie von der Dunkelheit und der Heilung. Mal melodiös, mal dissonant – ihre Lieder sind Litaneien, Gedichte voller Zärtlichkeit und Wut. Zusammen mit ihren „Sisters“, die aus so unterschiedlichen Bereichen wie Free Jazz, Noise und Post-Punk stammen, vermischt sie aktuelle Klänge (E-Gitarre, Bass) mit alten Klängen (Tanbur, osmanisch-türkische Langhalslaute, Drehleier, Kuhglocken). Zwischen traditioneller, experimenteller, marginaler und improvisierter Musik beschwören sie ein einzigartiges, poetisches und aufrichtiges Universum herauf, an der Schnittstelle dieser verschiedenen musikalischen Strömungen.
Geprägt von traditioneller Musik, Folk, Blues und Flamenco, von Spoken-Word-Poesie sowie einer Vielzahl eklektischer und experimenteller Einflüsse ist die Musik von Zoe Heselton lebendig und intim. Ihre Stimme ist tief und gelassen, ihr E-Gitarrenklang prägnant und einfühlsam. Zwischen Verletzlichkeit und Kraft erzählt sie von der Dunkelheit und der Heilung. Mal melodiös, mal dissonant – ihre Lieder sind Litaneien, Gedichte voller Zärtlichkeit und Wut. Zusammen mit ihren „Sisters“, die aus so unterschiedlichen Bereichen wie Free Jazz, Noise und Post-Punk stammen, vermischt sie aktuelle Klänge (E-Gitarre, Bass) mit alten Klängen (Tanbur, osmanisch-türkische Langhalslaute, Drehleier, Kuhglocken). Zwischen traditioneller, experimenteller, marginaler und improvisierter Musik beschwören sie ein einzigartiges, poetisches und aufrichtiges Universum herauf, an der Schnittstelle dieser verschiedenen musikalischen Strömungen.
Néerlandais (Pays-Bas) De in Straatsburg gevestigde, van oorsprong Britse dichteres, songwriter, gitariste en zangeres Zoe Heselton wordt bijgestaan door vijf muzikantes die ze in de loop der jaren heeft leren kennen. De magie werkt met deze %AB vurige folk %BB, ergens tussen een sjamanistisch ritueel en een liefdeskreet voor het bewogen leven in.
Doordrongen van traditionele muziek, folk, blues en flamenco, spoken word-poëzie en een veelheid aan eclectische en experimentele invloeden, is de muziek van Zoe Heselton levendig en intiem. Haar stem is diep en beheerst, haar elektrische gitaar scherp en gevoelig. Tussen kwetsbaarheid en kracht vertelt ze over duisternis en verzoening. Haar nummers zijn nu eens melodieus, dan weer dissonant; het zijn litanieën, gedichten vol tederheid en woede. Samen met haar Sisters, afkomstig uit uiteenlopende genres als free jazz, noise en post-punk, combineert ze hedendaagse klanken (elektrische gitaar, bas) en oude klanken (tanbur, Ottomaans-Turkse luit met lange hals, draailier, koeienbellen). Tussen traditionele, experimentele, marginale en geïmproviseerde muziek roepen ze een uniek, poëtisch en oprecht universum op, op het snijvlak van deze verschillende muzikale stromingen.
Doordrongen van traditionele muziek, folk, blues en flamenco, spoken word-poëzie en een veelheid aan eclectische en experimentele invloeden, is de muziek van Zoe Heselton levendig en intiem. Haar stem is diep en beheerst, haar elektrische gitaar scherp en gevoelig. Tussen kwetsbaarheid en kracht vertelt ze over duisternis en verzoening. Haar nummers zijn nu eens melodieus, dan weer dissonant; het zijn litanieën, gedichten vol tederheid en woede. Samen met haar Sisters, afkomstig uit uiteenlopende genres als free jazz, noise en post-punk, combineert ze hedendaagse klanken (elektrische gitaar, bas) en oude klanken (tanbur, Ottomaans-Turkse luit met lange hals, draailier, koeienbellen). Tussen traditionele, experimentele, marginale en geïmproviseerde muziek roepen ze een uniek, poëtisch en oprecht universum op, op het snijvlak van deze verschillende muzikale stromingen.
Français (France) La poétesse, songwriter, guitariste et chanteuse d’origine britannique basée à Strasbourg, Zoe Heselton, s’entoure de cinq musiciennes, rencontrées au fil des années. La magie opère avec ce « folk incandescent », quelque part entre rituel chamanique et cri d’amour à la vie cabossée.
Empreinte de musiques traditionnelles, folk, blues et flamenco, de poésie spoken word, ainsi que d’une multitude d’influences éclectiques et expérimentales, la musique de Zoe Heselton est vivante et intime. Sa voix est grave et posée, sa guitare électrique incisive et sensible. Entre vulnérabilité et puissance, elle raconte les ténèbres et la réparation. Tantôt mélodieuses, tantôt dissonantes, ses chansons sont des litanies, des poèmes de tendresse et de rage. Avec ses Sisters, issues à la fois d’univers aussi divers que le free jazz, la noise et le post-punk, elle mêle sonorités actuelles (guitare électrique, basse) et anciennes (tanbur, luth à long manche ottoman-turc, vielle à roue, cloches de vache). Entre musiques traditionnelles, expérimentales, marginales et improvisées, elles évoquent un univers singulier, poétique et sincère, à l'intersection de ces différents courants musicaux.
Empreinte de musiques traditionnelles, folk, blues et flamenco, de poésie spoken word, ainsi que d’une multitude d’influences éclectiques et expérimentales, la musique de Zoe Heselton est vivante et intime. Sa voix est grave et posée, sa guitare électrique incisive et sensible. Entre vulnérabilité et puissance, elle raconte les ténèbres et la réparation. Tantôt mélodieuses, tantôt dissonantes, ses chansons sont des litanies, des poèmes de tendresse et de rage. Avec ses Sisters, issues à la fois d’univers aussi divers que le free jazz, la noise et le post-punk, elle mêle sonorités actuelles (guitare électrique, basse) et anciennes (tanbur, luth à long manche ottoman-turc, vielle à roue, cloches de vache). Entre musiques traditionnelles, expérimentales, marginales et improvisées, elles évoquent un univers singulier, poétique et sincère, à l'intersection de ces différents courants musicaux.
Italien (Italie) La poetessa, cantautrice, chitarrista e cantante di origini britanniche residente a Strasburgo, Zoe Heselton, si circonda di cinque musiciste, incontrate nel corso degli anni. La magia si manifesta in questo «folk incandescente», a metà strada tra un rituale sciamanico e un grido d’amore rivolto a una vita travagliata.
Ispirata alla musica tradizionale, al folk, al blues e al flamenco, alla poesia spoken word, nonché a una moltitudine di influenze eclettiche e sperimentali, la musica di Zoe Heselton è viva e intima. La sua voce è profonda e pacata, la sua chitarra elettrica incisiva e sensibile. Tra vulnerabilità e potenza, racconta l’oscurità e la redenzione. A volte melodiche, a volte dissonanti, le sue canzoni sono litanie, poesie di tenerezza e rabbia. Con le sue Sisters, provenienti da universi diversi come il free jazz, il noise e il post-punk, mescola sonorità attuali (chitarra elettrica, basso) e antiche (tanbur, liuto ottomano-turco a manico lungo, ghironda, campanacci da mucca). Tra musica tradizionale, sperimentale, marginale e improvvisata, evocano un universo singolare, poetico e sincero, all’incrocio tra queste diverse correnti musicali.
Ispirata alla musica tradizionale, al folk, al blues e al flamenco, alla poesia spoken word, nonché a una moltitudine di influenze eclettiche e sperimentali, la musica di Zoe Heselton è viva e intima. La sua voce è profonda e pacata, la sua chitarra elettrica incisiva e sensibile. Tra vulnerabilità e potenza, racconta l’oscurità e la redenzione. A volte melodiche, a volte dissonanti, le sue canzoni sono litanie, poesie di tenerezza e rabbia. Con le sue Sisters, provenienti da universi diversi come il free jazz, il noise e il post-punk, mescola sonorità attuali (chitarra elettrica, basso) e antiche (tanbur, liuto ottomano-turco a manico lungo, ghironda, campanacci da mucca). Tra musica tradizionale, sperimentale, marginale e improvvisata, evocano un universo singolare, poetico e sincero, all’incrocio tra queste diverse correnti musicali.
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