Description
Description
Description longue de la ressource.
Description longue de la ressource.
Néerlandais (Pays-Bas) In een tijd waarin de grenzen tussen werkelijkheid en fictie vervagen, komen architectuur en film samen om je uit te nodigen te genieten van een meeslepende visuele ervaring door de kunst van de illusie.
Deze unieke tentoonstelling laat zien hoe architectuur, met haar gewaagde gevels en innovatieve structuren, trompe-l'oeil gebruikt om de notie van ruimte uit te dagen, terwijl cinema, met haar decors en speciale effecten, speelt met onze perceptie om ons mee te nemen naar onwerkelijke werelden.
Navigeer tussen indrukwekkende bioscoopdecors, architectonische modellen die de wetten van het perspectief tarten, meeslepende projecties en de schilderijen van kunstenaar Claude Gazier, die in elke zaal aanwezig zijn en de rondleiding begeleiden.
Last but not least, maak kennis met "Beauty and the Beast" met een reconstructie van de decors uit de film van Jean Cocteau.
KAMER 1
De fundamenten van de illusie
De geschiedenis van trompe-l?oeil in de architectuur, vanaf de illusies van het Parthenon in Athene,
renaissance muurschilderingen, de visionaire architectuur van Claude-Nicolas Ledoux en hedendaagse gevels die spelen met perspectief.
Tegelijkertijd laat een chronologie van de cinema zien hoe de eerste speciale effecten illusietechnieken gebruikten om de kijker met verwondering te vervullen.
KAMER 2
Architectuur als podium
Ontdek aan de hand van projecties, foto's, originele posters, filmfragmenten en plannen van architecten hoe emblematische locaties werden aangepast of uitvergroot op het scherm, zoals de Koninklijke Zoutziederij in Dom Juan of de Trevifontein in La Dolce Vita.
KAMER 3
Versmelting van het virtuele en het reële
Architectuur wordt een levend podium waar geschiedenis wordt nagespeeld, waar ruimte opnieuw wordt toegeëigend door middel van intieme en epische verhalen, waarbij de grenzen tussen fictie en werkelijkheid vervagen.
Ontdek hoe technieken voor het creëren van virtuele werelden in videogames nu de cinema beïnvloeden.
KAMER 4
Van het grote scherm naar de grote stad
Anticipeer- en animatiefilms hebben een grote invloed gehad op de hedendaagse architectuur en projecteren radicale visies op ruimte en habitat.
La Planète sauvage, 2001: L'Odyssée de l'espace, Renaissance? deze films verbeelden niet alleen de toekomst: ze ontwerpen deze en beïnvloeden architecten en stedenbouwkundigen in hun zoektocht naar nieuwe ruimten.
KAMER 5
De eeuwige zoektocht naar illusie
De tentoonstelling wordt afgesloten met een reflectie over het voortdurende streven van de mens om de werkelijkheid te creëren, te vervormen en ermee te spelen met behulp van kunstmatige intelligentie.
Of het nu gaat om het bouwen van gebouwen die de zwaartekracht tarten of het creëren van filmwerelden die de kijker meevoeren, architectuur en film blijven samen evolueren en vergroten de kunst van de illusie.
KAMER 6
Schoonheid en het Beest
In de gewelfde kelder van het centrale gebouw van de Saline Royale kun je je onderdompelen in de beroemde film Beauty and the Beast van Jean Cocteau.
Met decors die zijn nagebouwd door de Chileens-Amerikaanse binnenhuisarchitect Juan Pablo Molyneux, dompel je jezelf onder in de mysterieuze, intieme sfeer van de originele film.
Deze unieke tentoonstelling laat zien hoe architectuur, met haar gewaagde gevels en innovatieve structuren, trompe-l'oeil gebruikt om de notie van ruimte uit te dagen, terwijl cinema, met haar decors en speciale effecten, speelt met onze perceptie om ons mee te nemen naar onwerkelijke werelden.
Navigeer tussen indrukwekkende bioscoopdecors, architectonische modellen die de wetten van het perspectief tarten, meeslepende projecties en de schilderijen van kunstenaar Claude Gazier, die in elke zaal aanwezig zijn en de rondleiding begeleiden.
Last but not least, maak kennis met "Beauty and the Beast" met een reconstructie van de decors uit de film van Jean Cocteau.
KAMER 1
De fundamenten van de illusie
De geschiedenis van trompe-l?oeil in de architectuur, vanaf de illusies van het Parthenon in Athene,
renaissance muurschilderingen, de visionaire architectuur van Claude-Nicolas Ledoux en hedendaagse gevels die spelen met perspectief.
Tegelijkertijd laat een chronologie van de cinema zien hoe de eerste speciale effecten illusietechnieken gebruikten om de kijker met verwondering te vervullen.
KAMER 2
Architectuur als podium
Ontdek aan de hand van projecties, foto's, originele posters, filmfragmenten en plannen van architecten hoe emblematische locaties werden aangepast of uitvergroot op het scherm, zoals de Koninklijke Zoutziederij in Dom Juan of de Trevifontein in La Dolce Vita.
KAMER 3
Versmelting van het virtuele en het reële
Architectuur wordt een levend podium waar geschiedenis wordt nagespeeld, waar ruimte opnieuw wordt toegeëigend door middel van intieme en epische verhalen, waarbij de grenzen tussen fictie en werkelijkheid vervagen.
Ontdek hoe technieken voor het creëren van virtuele werelden in videogames nu de cinema beïnvloeden.
KAMER 4
Van het grote scherm naar de grote stad
Anticipeer- en animatiefilms hebben een grote invloed gehad op de hedendaagse architectuur en projecteren radicale visies op ruimte en habitat.
La Planète sauvage, 2001: L'Odyssée de l'espace, Renaissance? deze films verbeelden niet alleen de toekomst: ze ontwerpen deze en beïnvloeden architecten en stedenbouwkundigen in hun zoektocht naar nieuwe ruimten.
KAMER 5
De eeuwige zoektocht naar illusie
De tentoonstelling wordt afgesloten met een reflectie over het voortdurende streven van de mens om de werkelijkheid te creëren, te vervormen en ermee te spelen met behulp van kunstmatige intelligentie.
Of het nu gaat om het bouwen van gebouwen die de zwaartekracht tarten of het creëren van filmwerelden die de kijker meevoeren, architectuur en film blijven samen evolueren en vergroten de kunst van de illusie.
KAMER 6
Schoonheid en het Beest
In de gewelfde kelder van het centrale gebouw van de Saline Royale kun je je onderdompelen in de beroemde film Beauty and the Beast van Jean Cocteau.
Met decors die zijn nagebouwd door de Chileens-Amerikaanse binnenhuisarchitect Juan Pablo Molyneux, dompel je jezelf onder in de mysterieuze, intieme sfeer van de originele film.
Anglais At a time when the boundaries between reality and fiction are blurring, architecture and cinema come together to invite you to enjoy an immersive visual experience through the art of illusion.
This unique exhibition highlights how architecture, with its bold facades and innovative structures, uses trompe-l'oeil to challenge the notion of space, while cinema, through its sets and special effects, plays with our perception to transport us into unreal worlds.
Navigate between impressive cinema sets, architectural models that defy the laws of perspective, immersive projections and paintings by the artist Claude Gazier in each room.
Last but not least, come and meet "Beauty and the Beast" with a reconstruction of the sets from Jean Cocteau's film.
ROOM 1
The foundations of illusion
The history of trompe-l'oeil in architecture, from the illusions of the Parthenon in Athens,
Renaissance murals, the visionary architecture of Claude-Nicolas Ledoux, and contemporary facades that play with perspective.
At the same time, a chronology of cinema will show how the first special effects used illusion techniques to fill the viewer with wonder.
ROOM 2
Architecture as a stage
Through projections, photographs, original posters, film extracts and architects' plans, discover how emblematic locations have been modified or magnified on screen, such as the Royal Salt Works in Dom Juan or the Trevi Fountain in La Dolce Vita.
ROOM 3
Fusion of the virtual and the real
Architecture becomes a living stage where history is re-enacted, where space is re-appropriated through intimate and epic narratives, blurring the boundaries between fiction and reality.
Explore how techniques for creating virtual worlds in video games are now influencing cinema.
ROOM 4
From the big screen to the big city
Anticipation and animation films have had a profound influence on contemporary architecture, projecting radical visions of space and habitat.
La Planète sauvage, 2001: L'Odyssée de l'espace, Renaissance... these films don't just imagine the future: they design it, influencing architects and town planners in their quest for new spatialities.
ROOM 5
The eternal quest for illusion
The exhibition will conclude with a reflection on man's ongoing pursuit to create, distort and play with reality with the help of artificial intelligence.
Whether it's constructing gravity-defying buildings or creating cinematic worlds that transport the viewer, architecture and cinema continue to evolve together, magnifying the art of illusion.
ROOM 6
Beauty and the Beast
In the vaulted basement of the Saline Royale's central building, immerse yourself in Jean Cocteau's famous film Beauty and the Beast.
Using sets recreated by Chilean-American interior designer Juan Pablo Molyneux, immerse yourself in the mysterious, intimate atmosphere of the original film.
This unique exhibition highlights how architecture, with its bold facades and innovative structures, uses trompe-l'oeil to challenge the notion of space, while cinema, through its sets and special effects, plays with our perception to transport us into unreal worlds.
Navigate between impressive cinema sets, architectural models that defy the laws of perspective, immersive projections and paintings by the artist Claude Gazier in each room.
Last but not least, come and meet "Beauty and the Beast" with a reconstruction of the sets from Jean Cocteau's film.
ROOM 1
The foundations of illusion
The history of trompe-l'oeil in architecture, from the illusions of the Parthenon in Athens,
Renaissance murals, the visionary architecture of Claude-Nicolas Ledoux, and contemporary facades that play with perspective.
At the same time, a chronology of cinema will show how the first special effects used illusion techniques to fill the viewer with wonder.
ROOM 2
Architecture as a stage
Through projections, photographs, original posters, film extracts and architects' plans, discover how emblematic locations have been modified or magnified on screen, such as the Royal Salt Works in Dom Juan or the Trevi Fountain in La Dolce Vita.
ROOM 3
Fusion of the virtual and the real
Architecture becomes a living stage where history is re-enacted, where space is re-appropriated through intimate and epic narratives, blurring the boundaries between fiction and reality.
Explore how techniques for creating virtual worlds in video games are now influencing cinema.
ROOM 4
From the big screen to the big city
Anticipation and animation films have had a profound influence on contemporary architecture, projecting radical visions of space and habitat.
La Planète sauvage, 2001: L'Odyssée de l'espace, Renaissance... these films don't just imagine the future: they design it, influencing architects and town planners in their quest for new spatialities.
ROOM 5
The eternal quest for illusion
The exhibition will conclude with a reflection on man's ongoing pursuit to create, distort and play with reality with the help of artificial intelligence.
Whether it's constructing gravity-defying buildings or creating cinematic worlds that transport the viewer, architecture and cinema continue to evolve together, magnifying the art of illusion.
ROOM 6
Beauty and the Beast
In the vaulted basement of the Saline Royale's central building, immerse yourself in Jean Cocteau's famous film Beauty and the Beast.
Using sets recreated by Chilean-American interior designer Juan Pablo Molyneux, immerse yourself in the mysterious, intimate atmosphere of the original film.
Français (France) À une époque où les frontières entre le réel et la fiction sont brouillées, l’architecture et le cinéma se rencontrent pour vous inviter à une expérience visuelle immersive à travers l’art de l’illusion.
Cette exposition unique met en lumière la manière dont l’architecture, avec ses façades audacieuses et ses structures innovantes, utilise le trompe-l’oeil pour remettre en question la notion d’espace, tandis que le cinéma, à travers ses décors et ses effets spéciaux, joue avec notre perception pour nous transporter dans des mondes irréels.
Naviguez entre d’impressionnants décors de cinéma, des maquettes architecturales qui défient les lois de la perspective, des projections immersives et les peintures de l’artiste Claude Gazier présentes dans chaque salle et accompagnant la déambulation.
Partez enfin à la rencontre de « la belle et la bête » avec une reconstitution des décors du film de Jean Cocteau.
SALLE 1
Les fondations de l'illusion
L’histoire du trompe-l’oeil dans l’architecture, depuis les illusions du Parthenon d’Athènes,
les peintures murales de la Renaissance, l’architecture visionnaire de Claude-Nicolas Ledoux, jusqu’aux façades contemporaines qui jouent avec la perspective.
Parallèlement, une chronologie du cinéma montrera comment les premiers effets spéciaux ont utilisé des techniques d’illusion pour émerveiller le spectateur.
SALLE 2
L'architecture comme scène
À travers des projections, des photographies, des affiches originales, des extraits de films, des plans d’architectes, découvrez comment des lieux emblématiques ont été modifiés ou magnifiés à l’écran comme la Saline royale dans Dom Juan ou encore la Fontaine de Trevi dans la Dolce Vita.
SALLE 3
Fusion du virtuel et du réel
L’architecture devient un décor vivant où l’on rejoue l’Histoire, où l’on se ré-approprie l’espace à travers des narrations intimes et épiques, brouillant la frontière entre fiction et réalité.
Explorez la façon dont les techniques de création de mondes virtuels dans les jeux vidéo influencent désormais le cinéma.
SALLE 4
Du grand écran aux grandes villes
Le cinéma d’anticipation et d’animation influence profondément l’architecture contemporaine, en projetant des visions radicales de l’espace et de l’habitat.
La Planète sauvage, 2001 : L’Odyssée de l’espace, Renaissance… ces films ne se contentent pas d’imaginer le futur : ils le dessinent, influençant architectes et urbanistes dans leur quête de nouvelles spatialités.
SALLE 5
L'éternelle quête de l'illusion
L’exposition se terminera par une réflexion sur la poursuite continue de l’homme pour créer, déformer et jouer avec la réalité avec l’aide de l’intelligence artificielle.
Qu’il s’agisse de construire des bâtiments qui défient la gravité ou de créer des mondes cinématographiques qui transportent le spectateur, l’architecture et le cinéma continuent d’évoluer ensemble, magnifiant l’art de l’illusion.
SALLE 6
La Belle et la Bête
Dans le sous-sol voûté du bâtiment central de la Saline royale, entrez en immersion dans le célèbre film de Jean Cocteau : La Belle et la Bête.
À travers les décors reconstitués par l’architecte décorateur chilio-américain Juan Pablo Molyneux, plongez dans l’ambiance mystérieuse et intimiste de l’œuvre cinématographique originale.
Cette exposition unique met en lumière la manière dont l’architecture, avec ses façades audacieuses et ses structures innovantes, utilise le trompe-l’oeil pour remettre en question la notion d’espace, tandis que le cinéma, à travers ses décors et ses effets spéciaux, joue avec notre perception pour nous transporter dans des mondes irréels.
Naviguez entre d’impressionnants décors de cinéma, des maquettes architecturales qui défient les lois de la perspective, des projections immersives et les peintures de l’artiste Claude Gazier présentes dans chaque salle et accompagnant la déambulation.
Partez enfin à la rencontre de « la belle et la bête » avec une reconstitution des décors du film de Jean Cocteau.
SALLE 1
Les fondations de l'illusion
L’histoire du trompe-l’oeil dans l’architecture, depuis les illusions du Parthenon d’Athènes,
les peintures murales de la Renaissance, l’architecture visionnaire de Claude-Nicolas Ledoux, jusqu’aux façades contemporaines qui jouent avec la perspective.
Parallèlement, une chronologie du cinéma montrera comment les premiers effets spéciaux ont utilisé des techniques d’illusion pour émerveiller le spectateur.
SALLE 2
L'architecture comme scène
À travers des projections, des photographies, des affiches originales, des extraits de films, des plans d’architectes, découvrez comment des lieux emblématiques ont été modifiés ou magnifiés à l’écran comme la Saline royale dans Dom Juan ou encore la Fontaine de Trevi dans la Dolce Vita.
SALLE 3
Fusion du virtuel et du réel
L’architecture devient un décor vivant où l’on rejoue l’Histoire, où l’on se ré-approprie l’espace à travers des narrations intimes et épiques, brouillant la frontière entre fiction et réalité.
Explorez la façon dont les techniques de création de mondes virtuels dans les jeux vidéo influencent désormais le cinéma.
SALLE 4
Du grand écran aux grandes villes
Le cinéma d’anticipation et d’animation influence profondément l’architecture contemporaine, en projetant des visions radicales de l’espace et de l’habitat.
La Planète sauvage, 2001 : L’Odyssée de l’espace, Renaissance… ces films ne se contentent pas d’imaginer le futur : ils le dessinent, influençant architectes et urbanistes dans leur quête de nouvelles spatialités.
SALLE 5
L'éternelle quête de l'illusion
L’exposition se terminera par une réflexion sur la poursuite continue de l’homme pour créer, déformer et jouer avec la réalité avec l’aide de l’intelligence artificielle.
Qu’il s’agisse de construire des bâtiments qui défient la gravité ou de créer des mondes cinématographiques qui transportent le spectateur, l’architecture et le cinéma continuent d’évoluer ensemble, magnifiant l’art de l’illusion.
SALLE 6
La Belle et la Bête
Dans le sous-sol voûté du bâtiment central de la Saline royale, entrez en immersion dans le célèbre film de Jean Cocteau : La Belle et la Bête.
À travers les décors reconstitués par l’architecte décorateur chilio-américain Juan Pablo Molyneux, plongez dans l’ambiance mystérieuse et intimiste de l’œuvre cinématographique originale.
Italien (Italie) In un'epoca in cui i confini tra realtà e finzione sono sempre più labili, l'architettura e il cinema si uniscono per invitarvi a vivere un'esperienza visiva immersiva attraverso l'arte dell'illusione.
Questa mostra unica mette in evidenza come l'architettura, con le sue facciate audaci e le sue strutture innovative, utilizzi il trompe-l'oeil per sfidare la nozione di spazio, mentre il cinema, attraverso le sue scenografie e i suoi effetti speciali, gioca con la nostra percezione per trasportarci in mondi irreali.
Navigate tra imponenti scenografie cinematografiche, modelli architettonici che sfidano le leggi della prospettiva, proiezioni immersive e i dipinti dell'artista Claude Gazier, che sono presenti in ogni sala e accompagnano la visita.
Infine, non dimenticate di incontrare "La bella e la bestia" con una ricostruzione delle scenografie del film di Jean Cocteau.
SALA 1
Le basi dell'illusione
La storia del trompe-l'oeil in architettura, dalle illusioni del Partenone di Atene,
murali del Rinascimento, all'architettura visionaria di Claude-Nicolas Ledoux e alle facciate contemporanee che giocano con la prospettiva.
Allo stesso tempo, una cronologia del cinema mostrerà come i primi effetti speciali abbiano utilizzato tecniche di illusione per riempire lo spettatore di meraviglia.
SALA 2
L'architettura come palcoscenico
Attraverso proiezioni, fotografie, manifesti originali, estratti di film e progetti di architetti, si scoprirà come luoghi emblematici sono stati modificati o ingranditi sullo schermo, come la Salina Reale in Dom Juan o la Fontana di Trevi in La Dolce Vita.
SALA 3
Fusione tra virtuale e reale
L'architettura diventa un palcoscenico vivente dove la storia viene rievocata, dove lo spazio si riappropria di narrazioni intime ed epiche, confondendo i confini tra finzione e realtà.
Esploriamo come le tecniche di creazione di mondi virtuali nei videogiochi stiano ora influenzando il cinema.
SALA 4
Dal grande schermo alla grande città
I film di anticipazione e di animazione hanno avuto una profonda influenza sull'architettura contemporanea, proiettando visioni radicali dello spazio e dell'habitat.
La Planète sauvage, 2001: L'Odyssée de l'espace, Renaissance? questi film non si limitano a immaginare il futuro: lo progettano, influenzando architetti e urbanisti nella loro ricerca di nuove spazialità.
SALA 5
L'eterna ricerca dell'illusione
La mostra si concluderà con una riflessione sulla continua ricerca dell'uomo di creare, distorcere e giocare con la realtà con l'aiuto dell'intelligenza artificiale.
Che si tratti di costruire edifici che sfidano la gravità o di creare mondi cinematografici che trasportano lo spettatore, l'architettura e il cinema continuano a evolversi insieme, magnificando l'arte dell'illusione.
SALA 6
La Bella e la Bestia
Nei sotterranei a volta dell'edificio centrale della Saline Royale, immergetevi nel famoso film di Jean Cocteau La bella e la bestia.
Grazie alle scenografie ricreate dall'interior designer cileno-americano Juan Pablo Molyneux, immergetevi nell'atmosfera misteriosa e intima del film originale.
Questa mostra unica mette in evidenza come l'architettura, con le sue facciate audaci e le sue strutture innovative, utilizzi il trompe-l'oeil per sfidare la nozione di spazio, mentre il cinema, attraverso le sue scenografie e i suoi effetti speciali, gioca con la nostra percezione per trasportarci in mondi irreali.
Navigate tra imponenti scenografie cinematografiche, modelli architettonici che sfidano le leggi della prospettiva, proiezioni immersive e i dipinti dell'artista Claude Gazier, che sono presenti in ogni sala e accompagnano la visita.
Infine, non dimenticate di incontrare "La bella e la bestia" con una ricostruzione delle scenografie del film di Jean Cocteau.
SALA 1
Le basi dell'illusione
La storia del trompe-l'oeil in architettura, dalle illusioni del Partenone di Atene,
murali del Rinascimento, all'architettura visionaria di Claude-Nicolas Ledoux e alle facciate contemporanee che giocano con la prospettiva.
Allo stesso tempo, una cronologia del cinema mostrerà come i primi effetti speciali abbiano utilizzato tecniche di illusione per riempire lo spettatore di meraviglia.
SALA 2
L'architettura come palcoscenico
Attraverso proiezioni, fotografie, manifesti originali, estratti di film e progetti di architetti, si scoprirà come luoghi emblematici sono stati modificati o ingranditi sullo schermo, come la Salina Reale in Dom Juan o la Fontana di Trevi in La Dolce Vita.
SALA 3
Fusione tra virtuale e reale
L'architettura diventa un palcoscenico vivente dove la storia viene rievocata, dove lo spazio si riappropria di narrazioni intime ed epiche, confondendo i confini tra finzione e realtà.
Esploriamo come le tecniche di creazione di mondi virtuali nei videogiochi stiano ora influenzando il cinema.
SALA 4
Dal grande schermo alla grande città
I film di anticipazione e di animazione hanno avuto una profonda influenza sull'architettura contemporanea, proiettando visioni radicali dello spazio e dell'habitat.
La Planète sauvage, 2001: L'Odyssée de l'espace, Renaissance? questi film non si limitano a immaginare il futuro: lo progettano, influenzando architetti e urbanisti nella loro ricerca di nuove spazialità.
SALA 5
L'eterna ricerca dell'illusione
La mostra si concluderà con una riflessione sulla continua ricerca dell'uomo di creare, distorcere e giocare con la realtà con l'aiuto dell'intelligenza artificiale.
Che si tratti di costruire edifici che sfidano la gravità o di creare mondi cinematografici che trasportano lo spettatore, l'architettura e il cinema continuano a evolversi insieme, magnificando l'arte dell'illusione.
SALA 6
La Bella e la Bestia
Nei sotterranei a volta dell'edificio centrale della Saline Royale, immergetevi nel famoso film di Jean Cocteau La bella e la bestia.
Grazie alle scenografie ricreate dall'interior designer cileno-americano Juan Pablo Molyneux, immergetevi nell'atmosfera misteriosa e intima del film originale.
Allemand (Allemagne) In einer Zeit, in der die Grenzen zwischen Realität und Fiktion verschwimmen, treffen sich Architektur und Film, um Sie zu einer immersiven visuellen Erfahrung durch die Kunst der Illusion einzuladen.
Diese einzigartige Ausstellung beleuchtet, wie die Architektur mit ihren kühnen Fassaden und innovativen Strukturen das Trompe-l'oeil nutzt, um das Konzept des Raumes in Frage zu stellen, während das Kino mit seinen Kulissen und Spezialeffekten mit unserer Wahrnehmung spielt, um uns in unwirkliche Welten zu entführen.
Navigieren Sie zwischen beeindruckenden Filmkulissen, Architekturmodellen, die die Gesetze der Perspektive außer Kraft setzen, immersiven Projektionen und den Gemälden des Künstlers Claude Gazier, die in jedem Raum zu sehen sind und den Rundgang begleiten.
Machen Sie sich schließlich auf den Weg zu "Die Schöne und das Biest" mit einer Rekonstruktion der Kulissen des Films von Jean Cocteau.
RAUM 1
Das Fundament der Illusion
Die Geschichte des Trompe-l'oeil in der Architektur, seit den Illusionen des Parthenon in Athen,
den Wandmalereien der Renaissance, der visionären Architektur von Claude-Nicolas Ledoux bis hin zu den zeitgenössischen Fassaden, die mit der Perspektive spielen.
Parallel dazu wird eine Chronologie des Kinos zeigen, wie die ersten Spezialeffekte Illusionstechniken einsetzten, um den Zuschauer in Staunen zu versetzen.
RAUM 2
Die Architektur als Bühne
Anhand von Projektionen, Fotografien, Originalplakaten, Filmausschnitten und Architektenplänen erfahren Sie, wie symbolträchtige Orte auf der Leinwand verändert oder vergrößert wurden, wie die königliche Saline in Dom Juan oder der Trevi-Brunnen in La Dolce Vita.
RAUM 3
Verschmelzung von Virtuellem und Realem
Die Architektur wird zu einer lebendigen Kulisse, in der die Geschichte nachgespielt wird, in der man sich den Raum durch intime und epische Erzählungen neu aneignet und die Grenze zwischen Fiktion und Realität verwischt.
Erkunden Sie, wie die Techniken zur Schaffung virtueller Welten in Videospielen nun auch das Kino beeinflussen.
RAUM 4
Von der großen Leinwand in die großen Städte
Antizipations- und Animationsfilme haben einen tiefgreifenden Einfluss auf die zeitgenössische Architektur, indem sie radikale Visionen von Raum und Lebensraum entwerfen.
Der wilde Planet, 2001: Odyssee im Weltraum, Renaissance... diese Filme stellen sich die Zukunft nicht nur vor, sie entwerfen sie auch und beeinflussen Architekten und Stadtplaner bei ihrer Suche nach neuen Raumkonzepten.
RAUM 5
Die ewige Suche nach der Illusion
Die Ausstellung endet mit einer Reflexion über das ständige Streben des Menschen, die Realität mithilfe künstlicher Intelligenz zu erschaffen, zu verzerren und mit ihr zu spielen.
Ob es nun darum geht, Gebäude zu errichten, die der Schwerkraft trotzen, oder Filmwelten zu schaffen, die den Zuschauer mitreißen - Architektur und Film entwickeln sich weiterhin gemeinsam und vergrößern die Kunst der Illusion.
SALLE 6
Die Schöne und das Biest
Im gewölbten Untergeschoss des Hauptgebäudes der Königlichen Saline tauchen Sie ein in den berühmten Film von Jean Cocteau: La Belle et la Bête (Die Schöne und das Biest).
Anhand der vom chilenisch-amerikanischen Bühnenbildner Juan Pablo Molyneux rekonstruierten Kulissen tauchen Sie in die geheimnisvolle und intime Atmosphäre des ursprünglichen Filmwerks ein.
Diese einzigartige Ausstellung beleuchtet, wie die Architektur mit ihren kühnen Fassaden und innovativen Strukturen das Trompe-l'oeil nutzt, um das Konzept des Raumes in Frage zu stellen, während das Kino mit seinen Kulissen und Spezialeffekten mit unserer Wahrnehmung spielt, um uns in unwirkliche Welten zu entführen.
Navigieren Sie zwischen beeindruckenden Filmkulissen, Architekturmodellen, die die Gesetze der Perspektive außer Kraft setzen, immersiven Projektionen und den Gemälden des Künstlers Claude Gazier, die in jedem Raum zu sehen sind und den Rundgang begleiten.
Machen Sie sich schließlich auf den Weg zu "Die Schöne und das Biest" mit einer Rekonstruktion der Kulissen des Films von Jean Cocteau.
RAUM 1
Das Fundament der Illusion
Die Geschichte des Trompe-l'oeil in der Architektur, seit den Illusionen des Parthenon in Athen,
den Wandmalereien der Renaissance, der visionären Architektur von Claude-Nicolas Ledoux bis hin zu den zeitgenössischen Fassaden, die mit der Perspektive spielen.
Parallel dazu wird eine Chronologie des Kinos zeigen, wie die ersten Spezialeffekte Illusionstechniken einsetzten, um den Zuschauer in Staunen zu versetzen.
RAUM 2
Die Architektur als Bühne
Anhand von Projektionen, Fotografien, Originalplakaten, Filmausschnitten und Architektenplänen erfahren Sie, wie symbolträchtige Orte auf der Leinwand verändert oder vergrößert wurden, wie die königliche Saline in Dom Juan oder der Trevi-Brunnen in La Dolce Vita.
RAUM 3
Verschmelzung von Virtuellem und Realem
Die Architektur wird zu einer lebendigen Kulisse, in der die Geschichte nachgespielt wird, in der man sich den Raum durch intime und epische Erzählungen neu aneignet und die Grenze zwischen Fiktion und Realität verwischt.
Erkunden Sie, wie die Techniken zur Schaffung virtueller Welten in Videospielen nun auch das Kino beeinflussen.
RAUM 4
Von der großen Leinwand in die großen Städte
Antizipations- und Animationsfilme haben einen tiefgreifenden Einfluss auf die zeitgenössische Architektur, indem sie radikale Visionen von Raum und Lebensraum entwerfen.
Der wilde Planet, 2001: Odyssee im Weltraum, Renaissance... diese Filme stellen sich die Zukunft nicht nur vor, sie entwerfen sie auch und beeinflussen Architekten und Stadtplaner bei ihrer Suche nach neuen Raumkonzepten.
RAUM 5
Die ewige Suche nach der Illusion
Die Ausstellung endet mit einer Reflexion über das ständige Streben des Menschen, die Realität mithilfe künstlicher Intelligenz zu erschaffen, zu verzerren und mit ihr zu spielen.
Ob es nun darum geht, Gebäude zu errichten, die der Schwerkraft trotzen, oder Filmwelten zu schaffen, die den Zuschauer mitreißen - Architektur und Film entwickeln sich weiterhin gemeinsam und vergrößern die Kunst der Illusion.
SALLE 6
Die Schöne und das Biest
Im gewölbten Untergeschoss des Hauptgebäudes der Königlichen Saline tauchen Sie ein in den berühmten Film von Jean Cocteau: La Belle et la Bête (Die Schöne und das Biest).
Anhand der vom chilenisch-amerikanischen Bühnenbildner Juan Pablo Molyneux rekonstruierten Kulissen tauchen Sie in die geheimnisvolle und intime Atmosphäre des ursprünglichen Filmwerks ein.
Espagnol En un momento en que las fronteras entre realidad y ficción se difuminan, la arquitectura y el cine se unen para invitarle a disfrutar de una experiencia visual inmersiva a través del arte de la ilusión.
Esta exposición única pone de relieve cómo la arquitectura, con sus atrevidas fachadas y estructuras innovadoras, utiliza el trampantojo para desafiar la noción de espacio, mientras que el cine, a través de sus decorados y efectos especiales, juega con nuestra percepción para transportarnos a mundos irreales.
Navegue entre impresionantes decorados de cine, maquetas arquitectónicas que desafían las leyes de la perspectiva, proyecciones inmersivas y las pinturas del artista Claude Gazier, presentes en cada sala y que acompañan el recorrido.
Por último, venga al encuentro de "La Bella y la Bestia" con una reconstrucción de los decorados de la película de Jean Cocteau.
SALA 1
Los fundamentos de la ilusión
La historia del trampantojo en la arquitectura, desde las ilusiones del Partenón de Atenas,
los murales renacentistas, la arquitectura visionaria de Claude-Nicolas Ledoux y las fachadas contemporáneas que juegan con la perspectiva.
Al mismo tiempo, una cronología del cine mostrará cómo los primeros efectos especiales utilizaron técnicas de ilusión para llenar de asombro al espectador.
SALA 2
La arquitectura como escenario
A través de proyecciones, fotografías, carteles originales, extractos de películas y planos de arquitectos, descubra cómo lugares emblemáticos han sido modificados o magnificados en la pantalla, como las Reales Salinas en Dom Juan o la Fontana de Trevi en La Dolce Vita.
SALA 3
Fusión de lo virtual y lo real
La arquitectura se convierte en un escenario vivo donde se recrea la historia, donde el espacio se reapropia a través de narraciones íntimas y épicas, difuminando los límites entre ficción y realidad.
Explore cómo las técnicas de creación de mundos virtuales en los videojuegos influyen ahora en el cine.
SALA 4
De la gran pantalla a la gran ciudad
Las películas de anticipación y animación han influido profundamente en la arquitectura contemporánea, proyectando visiones radicales del espacio y el hábitat.
La Planète sauvage, 2001: L'Odyssée de l'espace, Renaissance... estas películas no sólo imaginan el futuro: lo diseñan, influyendo en arquitectos y urbanistas en su búsqueda de nuevas espacialidades.
SALA 5
La eterna búsqueda de la ilusión
La exposición concluirá con una reflexión sobre la continua búsqueda del hombre por crear, distorsionar y jugar con la realidad con la ayuda de la inteligencia artificial.
Ya sea construyendo edificios que desafían la gravedad o creando mundos cinematográficos que transportan al espectador, la arquitectura y el cine siguen evolucionando juntos, magnificando el arte de la ilusión.
SALA 6
La Bella y la Bestia
En el sótano abovedado del edificio central de la Saline Royale, sumérjase en la famosa película de Jean Cocteau La Bella y la Bestia.
Gracias a los decorados recreados por el interiorista chileno-estadounidense Juan Pablo Molyneux, sumérjase en la atmósfera misteriosa e íntima de la película original.
Esta exposición única pone de relieve cómo la arquitectura, con sus atrevidas fachadas y estructuras innovadoras, utiliza el trampantojo para desafiar la noción de espacio, mientras que el cine, a través de sus decorados y efectos especiales, juega con nuestra percepción para transportarnos a mundos irreales.
Navegue entre impresionantes decorados de cine, maquetas arquitectónicas que desafían las leyes de la perspectiva, proyecciones inmersivas y las pinturas del artista Claude Gazier, presentes en cada sala y que acompañan el recorrido.
Por último, venga al encuentro de "La Bella y la Bestia" con una reconstrucción de los decorados de la película de Jean Cocteau.
SALA 1
Los fundamentos de la ilusión
La historia del trampantojo en la arquitectura, desde las ilusiones del Partenón de Atenas,
los murales renacentistas, la arquitectura visionaria de Claude-Nicolas Ledoux y las fachadas contemporáneas que juegan con la perspectiva.
Al mismo tiempo, una cronología del cine mostrará cómo los primeros efectos especiales utilizaron técnicas de ilusión para llenar de asombro al espectador.
SALA 2
La arquitectura como escenario
A través de proyecciones, fotografías, carteles originales, extractos de películas y planos de arquitectos, descubra cómo lugares emblemáticos han sido modificados o magnificados en la pantalla, como las Reales Salinas en Dom Juan o la Fontana de Trevi en La Dolce Vita.
SALA 3
Fusión de lo virtual y lo real
La arquitectura se convierte en un escenario vivo donde se recrea la historia, donde el espacio se reapropia a través de narraciones íntimas y épicas, difuminando los límites entre ficción y realidad.
Explore cómo las técnicas de creación de mundos virtuales en los videojuegos influyen ahora en el cine.
SALA 4
De la gran pantalla a la gran ciudad
Las películas de anticipación y animación han influido profundamente en la arquitectura contemporánea, proyectando visiones radicales del espacio y el hábitat.
La Planète sauvage, 2001: L'Odyssée de l'espace, Renaissance... estas películas no sólo imaginan el futuro: lo diseñan, influyendo en arquitectos y urbanistas en su búsqueda de nuevas espacialidades.
SALA 5
La eterna búsqueda de la ilusión
La exposición concluirá con una reflexión sobre la continua búsqueda del hombre por crear, distorsionar y jugar con la realidad con la ayuda de la inteligencia artificial.
Ya sea construyendo edificios que desafían la gravedad o creando mundos cinematográficos que transportan al espectador, la arquitectura y el cine siguen evolucionando juntos, magnificando el arte de la ilusión.
SALA 6
La Bella y la Bestia
En el sótano abovedado del edificio central de la Saline Royale, sumérjase en la famosa película de Jean Cocteau La Bella y la Bestia.
Gracias a los decorados recreados por el interiorista chileno-estadounidense Juan Pablo Molyneux, sumérjase en la atmósfera misteriosa e íntima de la película original.
Autres propriétés (non décrites ou non classées)
:hasTranslatedProperty
https://www.datatourisme.fr/ontology/core#hasTranslatedProperty
https://www.datatourisme.fr/ontology/core#hasTranslatedProperty