"Cette exposition illustre enfin comment la photographie, encore jeune au XXe si\u00E8cle, s\u2019est peu \u00E0 peu affirm\u00E9e comme un art \u00E0 part enti\u00E8re : le processus photographique, de la prise de vue jusqu\u2019au d\u00E9veloppement de la pellicule, a mis \u00E0 profit et d\u00E9pass\u00E9 ses sp\u00E9cificit\u00E9s techniques pour s\u2019\u00E9panouir en un geste artistique \u00E9loquent."@fr . . . . . . . . . . . "Die Ausstellung zeigt, wie die Fotografie, die im 20. Jahrhundert noch jung war, sich nach und nach als eigenst\u00E4ndige Kunstform etablierte: Der fotografische Prozess, von der Aufnahme bis zur Entwicklung des Films, nutzte und \u00FCberwand seine technischen Besonderheiten, um sich zu einer beredten k\u00FCnstlerischen Geste zu entfalten."@de . "Cette exposition illustre enfin comment la photographie, encore jeune au XXe si\u00E8cle, s\u2019est peu \u00E0 peu affirm\u00E9e comme un art \u00E0 part enti\u00E8re : le processus photographique, de la prise de vue jusqu\u2019au d\u00E9veloppement de la pellicule, a mis \u00E0 profit et d\u00E9pass\u00E9 ses sp\u00E9cificit\u00E9s techniques pour s\u2019\u00E9panouir en un geste artistique \u00E9loquent."@fr . "Infine, questa mostra illustra come la fotografia, che nel XX secolo era ancora agli albori, si sia gradualmente affermata come forma d'arte a s\u00E9 stante: il processo fotografico, dal momento dello scatto dell'immagine a quello dello sviluppo della pellicola, ha sfruttato e superato le sue specificit\u00E0 tecniche per trasformarsi in un eloquente gesto artistico."@it . "Tot slot illustreert deze tentoonstelling hoe de fotografie, die in de 20e eeuw nog in de kinderschoenen stond, zich geleidelijk heeft ontwikkeld tot een volwaardige kunstvorm: het fotografische proces, vanaf het moment dat de foto wordt genomen tot het moment dat de film wordt ontwikkeld, heeft zijn technische bijzonderheden benut en overstijgt om zich te ontwikkelen tot een welsprekend artistiek gebaar."@nl . "Por \u00FAltimo, esta exposici\u00F3n ilustra c\u00F3mo la fotograf\u00EDa, que a\u00FAn estaba en pa\u00F1ales en el siglo XX, se ha establecido gradualmente como una forma art\u00EDstica por derecho propio: el proceso fotogr\u00E1fico, desde el momento en que se toma la imagen hasta el momento en que se revela la pel\u00EDcula, ha aprovechado y superado sus especificidades t\u00E9cnicas para convertirse en un elocuente gesto art\u00EDstico."@es . "Finally, this exhibition illustrates how photography, still in its infancy in the 20th century, gradually asserted itself as an art form in its own right: the photographic process, from taking the picture to developing the film, took advantage of and surpassed its technical specificities to blossom into an eloquent artistic gesture."@en . . "Le opere di Jean Arp e Georg Baselitz sono forse familiari al Mus\u00E9e W\u00FCrth di Erstein, ma i loro volti sono spesso sconosciuti al pubblico. ZOOM. Volti e opere dalla Collezione W\u00FCrth raccoglie pi\u00F9 di cento fotografie di grandi nomi della scena artistica europea e americana del XX secolo - tra cui Pablo Picasso, Alexander Calder, Andy Warhol e David Hockney - e le presenta accanto alle loro opere. In questo modo, la mostra ci invita a riscoprire questi artisti nella duplice posizione di modello e creatore. Nel corso della mostra, questo approccio ci porta ancora pi\u00F9 lontano.\n\n\nImportanti fotografi come Henri Cartier-Bresson, Sabine Weiss, Lee Miller e Arnold Newman hanno catturato lo sguardo e l'energia dei loro coetanei in ritratti che rivelavano anche la loro sensibilit\u00E0. In questo modo, la mostra ci invita a entrare in un dialogo tra artista e artista, tra creatore e fotografo, un momento talvolta catturato nell'intimit\u00E0 dello studio."@it . "De werken van Jean Arp en Georg Baselitz zijn misschien bekend in het Mus\u00E9e W\u00FCrth in Erstein, maar hun gezichten zijn vaak onbekend bij het publiek. ZOOM. Faces and Works from the W\u00FCrth Collection brengt meer dan honderd foto's samen van grote namen uit de Europese en Amerikaanse kunstscene van de 20e eeuw - waaronder Pablo Picasso, Alexander Calder, Andy Warhol en David Hockney - en presenteert ze naast hun werken. Op die manier nodigt de tentoonstelling ons uit om deze kunstenaars te herontdekken in de dubbele positie van model en schepper. Naarmate de tentoonstelling vordert, brengt deze benadering ons nog verder.\n\n\nBelangrijke fotografen zoals Henri Cartier-Bresson, Sabine Weiss, Lee Miller en Arnold Newman legden de blik en energie van hun leeftijdsgenoten vast in portretten die ook hun eigen gevoeligheden onthulden. Op deze manier nodigt de tentoonstelling ons uit om een dialoog aan te gaan tussen kunstenaar en kunstenaar, tussen maker en fotograaf, een moment dat soms wordt vastgelegd in de intimiteit van de studio."@nl . "Si les \u0153uvres de Jean Arp ou de Georg Baselitz sont famili\u00E8res au Mus\u00E9e W\u00FCrth d\u2019Erstein, leurs visages demeurent souvent m\u00E9connus du public. ZOOM. Visages et oeuvres de la Collection W\u00FCrth r\u00E9unit plus de cent photographies de grands noms de la sc\u00E8ne artistique europ\u00E9enne et am\u00E9ricaine du xxe si\u00E8cle \u2013 parmi lesquels Pablo Picasso, Alexander Calder, Andy Warhol ou David Hockney \u2013 et les pr\u00E9sente en regard de leurs oeuvres. L\u2019exposition invite ce faisant \u00E0 red\u00E9couvrir ces artistes dans la double posture du mod\u00E8le et du cr\u00E9ateur. Au fil du parcours propos\u00E9, ce dispositif renvoie plus loin encore.\n\n\nDes photographes majeurs comme Henri Cartier-Bresson, Sabine Weiss, Lee Miller ou Arnold Newman ont su capter le regard et l\u2019\u00E9nergie de leurs pairs dans des portraits r\u00E9v\u00E9lateurs, aussi, de leur propre sensibilit\u00E9. L\u2019exposition invite ainsi \u00E0 s\u2019immiscer dans un dialogue d\u2019artiste \u00E0 artiste, du cr\u00E9ateur au photographe, instant saisi parfois jusque dans l\u2019intimit\u00E9 de l\u2019atelier."@fr . "Die Werke von Jean Arp und Georg Baselitz sind im Museum W\u00FCrth in Erstein zwar bekannt, aber ihre Gesichter bleiben dem Publikum oft unbekannt. ZOOM. Gesichter und Werke aus der Sammlung W\u00FCrth versammelt \u00FCber hundert Fotografien von gro\u00DFen Namen der europ\u00E4ischen und amerikanischen Kunstszene des 20. Jahrhunderts - darunter Pablo Picasso, Alexander Calder, Andy Warhol oder David Hockney - und stellt sie ihren Werken gegen\u00FCber. Die Ausstellung l\u00E4dt dazu ein, diese K\u00FCnstler in der Doppelrolle des Modells und des Sch\u00F6pfers wiederzuentdecken. Im Laufe des Rundgangs durch die Ausstellung f\u00FChrt diese Anordnung noch weiter zur\u00FCck.\n\n\nBedeutende Fotografen wie Henri Cartier-Bresson, Sabine Weiss, Lee Miller oder Arnold Newman haben den Blick und die Energie ihrer Kollegen in Portr\u00E4ts eingefangen, die auch ihre eigene Sensibilit\u00E4t zum Ausdruck bringen. Die Ausstellung l\u00E4dt dazu ein, in einen Dialog zwischen K\u00FCnstlern und K\u00FCnstlern, zwischen Sch\u00F6pfern und Fotografen einzutreten, der manchmal sogar in der Intimit\u00E4t des Ateliers festgehalten wird."@de . "While the works of Jean Arp and Georg Baselitz are familiar to the Mus\u00E9e W\u00FCrth in Erstein, their faces are often unknown to the public. ZOOM. Faces and Works from the W\u00FCrth Collection brings together over one hundred photographs of great names from the European and American art scenes of the 20th century ? including Pablo Picasso, Alexander Calder, Andy Warhol and David Hockney ? and presents them alongside their works. The exhibition invites us to rediscover these artists in the dual posture of model and creator. As you follow the exhibition itinerary, this device takes you even further.\n\n\nMajor photographers such as Henri Cartier-Bresson, Sabine Weiss, Lee Miller and Arnold Newman captured the gaze and energy of their peers in portraits that also revealed their own sensibilities. The exhibition invites us to enter into a dialogue between artist and artist, creator and photographer, a moment sometimes captured in the intimacy of the studio."@en . "Las obras de Jean Arp y Georg Baselitz pueden resultar familiares en el Museo W\u00FCrth de Erstein, pero sus rostros son a menudo desconocidos para el p\u00FAblico. ZOOM. Rostros y obras de la colecci\u00F3n W\u00FCrth re\u00FAne m\u00E1s de un centenar de fotograf\u00EDas de grandes nombres de la escena art\u00EDstica europea y americana del siglo XX -entre ellos Pablo Picasso, Alexander Calder, Andy Warhol y David Hockney- y las presenta junto a sus obras. De este modo, la exposici\u00F3n nos invita a redescubrir a estos artistas en su doble condici\u00F3n de modelos y creadores. A medida que avanza la exposici\u00F3n, este enfoque nos lleva a\u00FAn m\u00E1s lejos.\n\n\nGrandes fot\u00F3grafos como Henri Cartier-Bresson, Sabine Weiss, Lee Miller o Arnold Newman captaron la mirada y la energ\u00EDa de sus coet\u00E1neos en retratos que revelaban tambi\u00E9n su propia sensibilidad. De este modo, la exposici\u00F3n nos invita a entablar un di\u00E1logo entre artista y artista, entre creador y fot\u00F3grafo, un momento que a veces se capta en la intimidad del estudio."@es . . .