"Das Museum Estrine und das Museum der Abtei Saint-Claude veranstalten gemeinsam eine Ausstellung \u00FCber Marine Wallon."@de . "The Estrine Museum and the Abbaye de Saint-Claude Museum are joining forces to present an exhibition dedicated to Marine Wallon."@en . "Le mus\u00E9e Estrine et le mus\u00E9e de l\u2019Abbaye de Saint-Claude s\u2019associent pour consacrer une exposition \u00E0 Marine Wallon."@fr . . . . . . . . . . "Das Museum Estrine und das Museum der Abtei Saint-Claude veranstalten gemeinsam eine Ausstellung \u00FCber Marine Wallon."@de . "The Estrine Museum and the Abbaye de Saint-Claude Museum are joining forces to present an exhibition dedicated to Marine Wallon."@en . "Le mus\u00E9e Estrine et le mus\u00E9e de l\u2019Abbaye de Saint-Claude s\u2019associent pour consacrer une exposition \u00E0 Marine Wallon."@fr . "Il Mus\u00E9e Estrine e il Mus\u00E9e de l'Abbaye de Saint-Claude uniscono le forze per dedicare una mostra a Marine Wallon."@it . "Het Mus\u00E9e Estrine en het Mus\u00E9e de l'Abbaye de Saint-Claude bundelen hun krachten om een tentoonstelling te wijden aan Marine Wallon."@nl . "El Museo Estrine y el Museo de la Abad\u00EDa de Saint-Claude se unen para dedicar una exposici\u00F3n a Marine Wallon."@es . . "Marine Wallon pinta paisajes. Desde el inicio de su trabajo sobre lienzo en 2013, pone en duda su v\u00EDnculo con la tradici\u00F3n paisaj\u00EDstica para cuestionar el lugar, el lugar de la memoria individual y colectiva. Para ello, realiza capturas de pantalla de archivos documentales olvidados y utiliza notas tomadas in situ. Sus lienzos revelan espacios de vagabundeo y traves\u00EDa.\r\n\r\n\u00BFHa visto esos paisajes marinos o monta\u00F1osos, esas playas desiertas, esos acantilados escarpados, esos r\u00EDos turbulentos, esos lugares lejanos y brumosos, esos desiertos \u00E1ridos? \u00BFHa conocido a los esquiadores perdidos, a los caminantes extraviados, a los barcos misteriosos? S\u00F3lo los t\u00EDtulos, los top\u00F3nimos que suenan singulares, dan alguna pista sobre la geograf\u00EDa.\r\n\r\nSus m\u00FAltiples puntos de vista parecen construir una espacialidad infinita, casi laber\u00EDntica, en la que el espectador puede perderse, detenerse y mirar hacia el interior, una noci\u00F3n muy querida por Yves Bonnefoy.\r\n\r\nLa figura, humana o animal, a menudo diminuta, se reduce a una presencia an\u00F3nima inmersa en grandes espacios de color en movimiento que oscilan entre la abstracci\u00F3n y la figuraci\u00F3n.\r\n\r\nAl simplificar los detalles y exagerar el tama\u00F1o de sus pinceles, Marine Wallon provoca una vibraci\u00F3n de la superficie pintada, acentuada por un intenso juego de colores. Los efectos materiales chocan en sus lienzos, que van de lo muy peque\u00F1o a lo monumental. Algunas zonas est\u00E1n lisas y pintadas de forma plana, mientras que otras est\u00E1n tratadas con pinceladas gruesas, revelando una variedad de herramientas -esp\u00E1tulas, rascadores, esp\u00E1tulas, trapos, lana de vidrio, etc.- capaces de sugerir la materialidad de un suelo, una roca o una ola.\r\n\r\nRecientemente, Marine Wallon ha vuelto a su primer medio: el papel. Yuxtapone acr\u00EDlicos, pasteles al \u00F3leo y l\u00E1piz, aprovechando la ligereza del papel para captar la fugacidad de sus impresiones.\r\n\r\nSu obra gr\u00E1fica tambi\u00E9n empieza a ampliarse. Desde su plancha de cobre grabada, Isola, encargada por la Calcograf\u00EDa del Louvre e impresa en calcograf\u00EDa, ha seguido abri\u00E9ndose a nuevas t\u00E9cnicas.\r\n\r\nComisariada por Anne Dary, conservadora jefe honoraria."@es . "Marine Wallon schildert landschappen. Sinds het begin van haar werk op doek in 2013 zet ze haar link met de landschapstraditie op losse schroeven om de plaats, de plaats van het individuele en collectieve geheugen, in vraag te stellen. Hiervoor maakt ze schermafdrukken van vergeten documentaire archieven en gebruikt ze notities die ze ter plekke maakt. Haar doeken onthullen ruimtes van dwalen en oversteken.\r\n\r\nHeeft ze deze zee- of berglandschappen gezien, deze verlaten stranden, deze steile kliffen, deze turbulente rivieren, deze mistige verre oorden, deze dorre woestijnen? Heeft ze de verloren ski\u00EBrs, de verloren wandelaars, de mysterieuze boten ontmoet? Alleen de titels, de uniek klinkende plaatsnamen, geven een hint van de geografie.\r\n\r\nHaar meervoudige gezichtspunten lijken een oneindige, bijna labyrintische ruimtelijkheid te construeren, waarin de kijker kan verdwalen, stoppen en kijken naar het achterland, een begrip dat Yves Bonnefoy dierbaar is.\r\n\r\nDe figuur, mens of dier, vaak piepklein, wordt gereduceerd tot een anonieme aanwezigheid, ondergedompeld in grote ruimtes van bewegende kleuren die schommelen tussen abstractie en figuratie.\r\n\r\nDoor details te vereenvoudigen en de grootte van haar penselen te overdrijven, lokt Marine Wallon een vibratie van het geschilderde oppervlak uit, geaccentueerd door een intens kleurenspel. Materi\u00EBle effecten botsen op haar doeken, die vari\u00EBren van heel klein tot monumentaal. Sommige delen zijn glad en vlak geschilderd, terwijl andere zijn behandeld met dikke penseelstreken, waarbij een verscheidenheid aan gereedschappen zichtbaar wordt - spalters, schrapers, spatels, lappen, glaswol, etc. - die in staat zijn om de materialiteit van een ondergrond, een rots of een golf te suggereren.\r\n\r\nOnlangs is Marine Wallon teruggekeerd naar haar eerste medium: papier. Ze combineert acryl, oliepastel en potlood en maakt gebruik van de lichtheid van papier om de vluchtigheid van haar indrukken vast te leggen.\r\n\r\nHaar werk in de prentkunst begint zich ook te verbreden. Sinds haar gegraveerde koperplaat Isola, die in opdracht van de Chalcographie du Louvre werd gedrukt in diepdruk, blijft ze zich openstellen voor nieuwe technieken.\r\n\r\nSamengesteld door Anne Dary, ere-hoofdconservator."@nl . "Marine Wallon malt gemalte Landschaften. Seit Beginn ihrer Arbeit auf Leinwand im Jahr 2013 l\u00E4sst sie Zweifel an ihrer Verbindung zur Tradition der Landschaftsmalerei aufkommen, um den Ort \u2013 den Ort einer individuellen und kollektiven Erinnerung \u2013 noch st\u00E4rker zu hinterfragen. Zu diesem Zweck erstellt sie Screenshots aus vergessenen Dokumentenarchiven und verwendet Notizen, die sie vor Ort gemacht hat. Ihre Leinw\u00E4nde lassen R\u00E4ume des Umherirrens, des Umherwanderns und des Durchquerens entstehen. \r\n\r\nHat sie diese Meeres- oder Berglandschaften gesehen, diese menschenleeren Str\u00E4nde, diese steilen Klippen, diese unruhigen Fl\u00FCsse, diese nebligen Fernen, diese trockenen W\u00FCsten? Ist sie diesen verirrten Skifahrern, diesen verlorenen Spazierg\u00E4ngern, diesen geheimnisvollen Booten begegnet? Nur die Titel, Ortsnamen mit einzigartigem Klang, geben einige geografische Hinweise.\r\n\r\nIhre vielf\u00E4ltigen Blickwinkel scheinen eine unendliche, fast labyrinthische R\u00E4umlichkeit zu konstruieren, in der sich der Betrachter verlieren, innehalten und auf das Hinterland blicken kann \u2013 ein Begriff, der Yves Bonnefoy sehr am Herzen lag. \r\n\r\nDie Figur \u2013 ob Mensch oder Tier, oft winzig klein \u2013 wird auf eine anonyme Pr\u00E4senz reduziert, eingebettet in weite, bewegte Farbfl\u00E4chen, die zwischen Abstraktion und Figuration oszillieren. \r\n\r\nDurch die Vereinfachung der Details und die \u00DCberdimensionierung ihrer Pinselstriche l\u00E4sst Marine Wallon die gemalte Oberfl\u00E4che vibrieren, was zudem durch ein intensives Farbenspiel noch verst\u00E4rkt wird. Auf ihren sehr kleinen oder monumentalen Leinw\u00E4nden prallen verschiedene Materialeffekte aufeinander. Manche Bereiche sind glatt und fl\u00E4chig bemalt; andere sind mit dicken Pinselstrichen bearbeitet, die auf verschiedene Werkzeuge \u2013 Spachtel, Schaber, Spatel, Lappen, Glaswolle \u2026 \u2013 schlie\u00DFen lassen, die die Materialit\u00E4t eines Bodens, eines Felsens oder einer Welle suggerieren.\r\n\r\nVor kurzem ist Marine Wallon zu ihrem urspr\u00FCnglichen Malgrund zur\u00FCckgekehrt: dem Papier. Sie kombiniert Acrylfarben, \u00D6lpastell und Bleistift und nutzt die Leichtigkeit des Papiers, um die Fl\u00FCchtigkeit ihrer Eindr\u00FCcke einzufangen. \r\n\r\nAuch ihr Schaffen im Bereich der Druckgrafik beginnt sich zu erweitern. Seit ihrer gravierten Kupferplatte \u201EIsola\u201C, die von der Chalcographie du Louvre in Auftrag gegeben und im Kupferstichverfahren gedruckt wurde, widmet sie sich weiterhin neuen Techniken.\r\n\r\nKuratorin: Anne Dary, ehrenamtliche Chefkonservatorin f\u00FCr Kulturerbe."@de . "Marine Wallon peint des paysages de peinture. Depuis le d\u00E9but de son travail sur toile en 2013, elle s\u00E8me le doute sur son lien \u00E0 la tradition du paysage, pour davantage questionner le lieu, celui d\u2019une m\u00E9moire individuelle et collective. Pour cela, elle r\u00E9alise des captures d\u2019\u00E9cran d\u2019archives documentaires oubli\u00E9es et utilise des prises de notes capt\u00E9es sur le motif. Ses toiles font appara\u00EEtre des espaces d\u2019errance, de d\u00E9ambulation, de travers\u00E9e. \r\n\r\nA-t-elle vu ces paysages de mer ou de montagne, ces plages d\u00E9sertes, ces falaises abruptes, ces fleuves agit\u00E9s, ces lointains brumeux, ces d\u00E9serts arides ? A-t-elle rencontr\u00E9 ces skieurs \u00E9gar\u00E9s, ces promeneurs perdus, ces bateaux myst\u00E9rieux ? Seuls les titres, des toponymes \u00E0 la sonorit\u00E9 singuli\u00E8re, donnent quelques indices g\u00E9ographiques.\r\n\r\nSes multiples points de vue semblent construire une spatialit\u00E9 infinie et quasi labyrinthique, dans laquelle le regardeur peut se perdre, s\u2019arr\u00EAter et regarder vers l\u2019arri\u00E8re-pays, cette notion ch\u00E8re \u00E0 Yves Bonnefoy. \r\n\r\nLa figure, humaine ou animale, souvent minuscule, est r\u00E9duite \u00E0 une pr\u00E9sence anonyme immerg\u00E9e dans de grands espaces de couleur mouvement\u00E9s qui oscillent entre abstraction et figuration. \r\n\r\nPar une simplification des d\u00E9tails et l\u2019exag\u00E9ration de la taille de ses pinceaux, Marine Wallon provoque une vibration de la surface peinte, accentu\u00E9e \u00E9galement par un jeu chromatique intense. Des effets de mati\u00E8re s\u2019affrontent sur ses toiles, tr\u00E8s petites ou monumentales. Certaines parties sont lisses et peintes en aplat ; d\u2019autres sont trait\u00E9es en touches \u00E9paisses laissant deviner des outils vari\u00E9s \u2014 spalters, grattoirs, spatules, chiffons, laine de verre\u2026 \u2014 \u00E0 m\u00EAme de sugg\u00E9rer la mat\u00E9rialit\u00E9 d\u2019un sol, d\u2019un rocher ou d\u2019une vague.\r\n\r\nR\u00E9cemment, Marine Wallon est revenue \u00E0 son premier support : le papier. Elle juxtapose des jus acryliques, du pastel \u00E0 l\u2019huile, du crayon, et met \u00E0 profit la l\u00E9g\u00E8ret\u00E9 de la feuille pour capturer la fugacit\u00E9 de ses impressions. \r\n\r\nSon travail de l\u2019estampe commence \u00E9galement \u00E0 s\u2019\u00E9largir. Depuis sa plaque de cuivre grav\u00E9e, Isola, command\u00E9e par la Chalcographie du Louvre et imprim\u00E9e en gravure taille-douce, elle continue de s\u2019ouvrir \u00E0 de nouvelles techniques.\r\n\r\nCommissariat : Anne Dary, conservatrice en chef honoraire du patrimoine."@fr . "Marine Wallon paints landscapes of painting. Since she began working on canvas in 2013, she has cast doubt on her connection to the landscape tradition, instead focusing on questioning the place itself\u2014that of individual and collective memory. To do so, she creates screenshots of forgotten documentary archives and uses notes taken on location. Her canvases reveal spaces of wandering, strolling, and crossing.\r\n\r\nHas she seen these seascapes or mountain landscapes, these deserted beaches, these steep cliffs, these turbulent rivers, these misty distances, these arid deserts? Has she encountered these lost skiers, these lost walkers, these mysterious boats? Only the titles\u2014place names with a singular ring to them\u2014offer a few geographical clues.\r\n\r\nHer multiple viewpoints seem to construct an infinite, almost labyrinthine spatiality, within which the viewer can lose themselves, pause, and gaze toward the hinterland\u2014a concept dear to Yves Bonnefoy.\r\n\r\nThe figure\u2014whether human or animal, and often minuscule\u2014is reduced to an anonymous presence immersed in vast expanses of dynamic color that oscillate between abstraction and figuration.\r\n\r\nBy simplifying details and exaggerating the size of her brushstrokes, Marine Wallon creates a vibration in the painted surface, further accentuated by an intense play of color. Textural effects clash on her canvases, which range from very small to monumental. Some areas are smooth and painted in flat swaths; others are rendered with thick strokes that hint at various tools\u2014spatulas, scrapers, spatulas, rags, glass wool\u2026\u2014capable of suggesting the materiality of a floor, a rock, or a wave.\r\n\r\nRecently, Marine Wallon has returned to her original medium: paper. She juxtaposes acrylic washes, oil pastels, and pencil, and makes use of the paper\u2019s lightness to capture the fleeting nature of her impressions.\r\n\r\nHer printmaking work is also beginning to expand. Since her engraved copper plate, Isola, commissioned by the Chalcographie du Louvre and printed as an intaglio engraving, she has continued to explore new techniques.\r\n\r\nCurated by Anne Dary, Honorary Chief Curator of Heritage."@en . "Marine Wallon dipinge paesaggi. Dall'inizio del suo lavoro su tela, nel 2013, ha messo in dubbio il suo legame con la tradizione del paesaggio, per interrogare il luogo, il luogo della memoria individuale e collettiva. A tal fine, l'artista realizza delle riprese di archivi documentari dimenticati e utilizza appunti presi sul posto. Le sue tele rivelano spazi di vagabondaggio e di attraversamento.\r\n\r\nHa visto questi paesaggi marini o montani, queste spiagge deserte, queste scogliere scoscese, questi fiumi turbolenti, questi luoghi nebbiosi e lontani, questi deserti aridi? Ha incontrato gli sciatori perduti, gli escursionisti smarriti, le barche misteriose? Solo i titoli, i nomi dei luoghi dal suono unico, danno un'idea della geografia.\r\n\r\nI suoi molteplici punti di vista sembrano costruire una spazialit\u00E0 infinita, quasi labirintica, in cui lo spettatore pu\u00F2 perdersi, fermarsi e guardare verso l'entroterra, un concetto caro a Yves Bonnefoy.\r\n\r\nLa figura, umana o animale, spesso minuscola, \u00E8 ridotta a una presenza anonima immersa in grandi spazi di colore in movimento che oscillano tra astrazione e figurazione.\r\n\r\nSemplificando i dettagli ed esagerando le dimensioni dei pennelli, Marine Wallon provoca una vibrazione della superficie pittorica, accentuata da un intenso gioco di colori. Gli effetti materici si scontrano sulle sue tele, che vanno dal piccolissimo al monumentale. Alcune aree sono lisce e dipinte in modo piatto, mentre altre sono trattate con pennellate spesse, che rivelano una variet\u00E0 di strumenti - spalatori, raschietti, spatole, stracci, lana di vetro, ecc.\r\n\r\nRecentemente, Marine Wallon \u00E8 tornata al suo primo medium: la carta. Accosta acrilici, pastelli a olio e matita, sfruttando la leggerezza della carta per catturare la natura fugace delle sue impressioni.\r\n\r\nAnche il suo lavoro di stampa sta iniziando ad ampliarsi. Dopo la lastra di rame incisa, Isola, commissionata dalla Calcografia del Louvre e stampata in calcografia, ha continuato ad aprirsi a nuove tecniche.\r\n\r\nA cura di Anne Dary, curatore capo onorario."@it . . .