Description
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Description longue de la ressource.
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Italien (Italie) Mostra di Pierre Galopin e Thibault Philip.
Nell’ambito dei programmi di residenza aziendale che gli artisti Thibault Philip e Pierre Galopin hanno svolto rispettivamente presso le societàGBB Boyaux Bretons a Dol-de-Bretagne e Paluche a Guichen, presentano i risultati delle collaborazioni di ricerca che hanno condotto nel 2025 e nel 2026.
Il programma “Residenze d’artista nelle imprese”, sostenuto dalla DRAC della Bretagna, ha l’obiettivo di creare un incontro tra il mondo dell’arte e quello dell’artigianato. Questo incontro permette al mondo dell’arte e a quello imprenditoriale di incontrarsi e di scambiarsi le proprie competenze per avvicinare, in un approccio creativo contemporaneo, le sfide dell’oggetto d’arte e dell’oggetto d’uso quotidiano. Consente inoltre di demistificare l’arte contemporanea e di abbattere gli stereotipi sull’imprenditoria. Un faccia a faccia che alla fine si trasforma in un tête-à-tête in cui ogni universo trova il proprio posto e partecipa a un’esperienza comune inedita.
Le ricerche degli artisti svolte durante queste residenze sono legate alle attività delle imprese che li ospitano. Le opere che ne derivano si avvalgono delle competenze di tecnici e operai specializzati e prendono forma grazie agli strumenti e ai materiali messi a disposizione dallo stabilimento.
L’artista e designer Thibault Philip esplora l’attrito tra narrazione e materia attraverso gli scarti industriali di intestini suini. Queste opere plastiche riprendono tecniche ancestrali e traggono ispirazione dai racconti popolari, dai miti e dall’arte parietale. Parallelamente a questa dimensione artistica, studia questo materiale nel corso di attività di ricerca con il CNRS per svilupparne una comprensione su scala microscopica. Lo studio delle qualità intrinseche di questi scarti di intestini, quali la trasparenza, la solidità e la flessibilità, lo porta a riflettere su supporti narrativi al fine di collegare la materia animale con i racconti che evocano gli animali.
La sua residenza presso GBB Boyaux Bretons nel 2025 le ha permesso di avviare le sue ricerche sperimentali. Gli scarti di budello messi a sua disposizione dall’azienda sono stati sperimentati sotto forma di fogli, lastre e volumi. Questi primi test hanno messo in luce altri possibili impieghi di questo materiale al di là del suo uso primario, dedicato principalmente alla produzione di salumi. Dopo averlo triturato, l’artista vi aggiungerà altri elementi biologici per testarne le capacità di colorazione, resistenza e malleabilità. Da queste ricerche nascerà anche un’opera di incisione su foglio di intestino.
Dalle esplorazioni scientifiche al processo creativo empirico, dai miti antichi ai nuovi gesti artistici, Thibault Philip desidera dare nuova vita a questo patrimonio biologico attraverso l’incisione, la presentazione e la conservazione dei nostri racconti e del nostro immaginario collettivo.
Pierre Galopin, attraverso processi creativi sperimentali che richiamano l’aleatorio e il bricolage e dispositivi espositivi basatiin particolare sul principio dello scaffale, si interroga sul tema della pittura (il suo inserimento nella storia dell’arte) e sull’oggetto pittorico (il suo status artistico).
Nell’ambito della sua residenza artistica presso l’Atelier Paluche, creatore di scenografie per lo spettacolo dal vivo, Pierre Galopin ha beneficiato delle competenze dei dipendentidell’azienda e di un laboratorio messo a sua disposizione per realizzare mobili utilizzando in particolare il software FUSION 360 (taglio numerico a partire da disegni in 3D).
Ha così creato mobili multifunzionali per dipinti di piccolo e grande formato che, grazie al loro ingegnoso sistema di stoccaggio, di ottimizzare gli spazi di stoccaggio degli artisti, massimizzare il trasporto delle opere e facilitarne la presentazione in uno spazio espositivo commerciale o domestico.
La scatola da trasporto è un ingegnoso sistema «tutto in uno» che raccoglie le creazioni dell’artista dal 2008. Presentati allo stesso modo della moquette o del linoleum, i dipinti senza telaio possono essere srotolati ed esposti nello spazio espositivo come schermi di proiezione che si srotolano.
Ingresso libero dal mercoledì alla domenica.
Nell’ambito dei programmi di residenza aziendale che gli artisti Thibault Philip e Pierre Galopin hanno svolto rispettivamente presso le societàGBB Boyaux Bretons a Dol-de-Bretagne e Paluche a Guichen, presentano i risultati delle collaborazioni di ricerca che hanno condotto nel 2025 e nel 2026.
Il programma “Residenze d’artista nelle imprese”, sostenuto dalla DRAC della Bretagna, ha l’obiettivo di creare un incontro tra il mondo dell’arte e quello dell’artigianato. Questo incontro permette al mondo dell’arte e a quello imprenditoriale di incontrarsi e di scambiarsi le proprie competenze per avvicinare, in un approccio creativo contemporaneo, le sfide dell’oggetto d’arte e dell’oggetto d’uso quotidiano. Consente inoltre di demistificare l’arte contemporanea e di abbattere gli stereotipi sull’imprenditoria. Un faccia a faccia che alla fine si trasforma in un tête-à-tête in cui ogni universo trova il proprio posto e partecipa a un’esperienza comune inedita.
Le ricerche degli artisti svolte durante queste residenze sono legate alle attività delle imprese che li ospitano. Le opere che ne derivano si avvalgono delle competenze di tecnici e operai specializzati e prendono forma grazie agli strumenti e ai materiali messi a disposizione dallo stabilimento.
L’artista e designer Thibault Philip esplora l’attrito tra narrazione e materia attraverso gli scarti industriali di intestini suini. Queste opere plastiche riprendono tecniche ancestrali e traggono ispirazione dai racconti popolari, dai miti e dall’arte parietale. Parallelamente a questa dimensione artistica, studia questo materiale nel corso di attività di ricerca con il CNRS per svilupparne una comprensione su scala microscopica. Lo studio delle qualità intrinseche di questi scarti di intestini, quali la trasparenza, la solidità e la flessibilità, lo porta a riflettere su supporti narrativi al fine di collegare la materia animale con i racconti che evocano gli animali.
La sua residenza presso GBB Boyaux Bretons nel 2025 le ha permesso di avviare le sue ricerche sperimentali. Gli scarti di budello messi a sua disposizione dall’azienda sono stati sperimentati sotto forma di fogli, lastre e volumi. Questi primi test hanno messo in luce altri possibili impieghi di questo materiale al di là del suo uso primario, dedicato principalmente alla produzione di salumi. Dopo averlo triturato, l’artista vi aggiungerà altri elementi biologici per testarne le capacità di colorazione, resistenza e malleabilità. Da queste ricerche nascerà anche un’opera di incisione su foglio di intestino.
Dalle esplorazioni scientifiche al processo creativo empirico, dai miti antichi ai nuovi gesti artistici, Thibault Philip desidera dare nuova vita a questo patrimonio biologico attraverso l’incisione, la presentazione e la conservazione dei nostri racconti e del nostro immaginario collettivo.
Pierre Galopin, attraverso processi creativi sperimentali che richiamano l’aleatorio e il bricolage e dispositivi espositivi basatiin particolare sul principio dello scaffale, si interroga sul tema della pittura (il suo inserimento nella storia dell’arte) e sull’oggetto pittorico (il suo status artistico).
Nell’ambito della sua residenza artistica presso l’Atelier Paluche, creatore di scenografie per lo spettacolo dal vivo, Pierre Galopin ha beneficiato delle competenze dei dipendentidell’azienda e di un laboratorio messo a sua disposizione per realizzare mobili utilizzando in particolare il software FUSION 360 (taglio numerico a partire da disegni in 3D).
Ha così creato mobili multifunzionali per dipinti di piccolo e grande formato che, grazie al loro ingegnoso sistema di stoccaggio, di ottimizzare gli spazi di stoccaggio degli artisti, massimizzare il trasporto delle opere e facilitarne la presentazione in uno spazio espositivo commerciale o domestico.
La scatola da trasporto è un ingegnoso sistema «tutto in uno» che raccoglie le creazioni dell’artista dal 2008. Presentati allo stesso modo della moquette o del linoleum, i dipinti senza telaio possono essere srotolati ed esposti nello spazio espositivo come schermi di proiezione che si srotolano.
Ingresso libero dal mercoledì alla domenica.
Néerlandais (Pays-Bas) Tentoonstelling van Pierre Galopin en Thibault Philip.
In het kader van de bedrijfsresidenties die de kunstenaars Thibault Philip en Pierre Galopin respectievelijk hebben uitgevoerd bij de bedrijvenGBB Boyaux Bretons in Dol-de-Bretagne en Paluche in Guichen, presenteren zij de resultaten van hun onderzoekssamenwerkingen die zij in 2025 en 2026 hebben uitgevoerd.
Het initiatief „Kunstenaarsresidenties in bedrijven”, ondersteund door de DRAC Bretagne, heeft tot doel de artistieke en ambachtelijke werelden met elkaar te verbinden. Deze kruisbestuiving stelt de kunst- en bedrijfswereld in staat elkaar te ontmoeten en hun vakkennis uit te wisselen, om zo in een eigentijdse creatieve aanpak de uitdagingen van het kunstobject en het gebruiksvoorwerp dichter bij elkaar te brengen. Het helpt ook om hedendaagse kunst te demystificeren en de stereotypen over het ondernemerschap te doorbreken. Een face-to-face-ontmoeting die uiteindelijk uitmondt in een tête-à-tête waarin beide werelden hun plaats vinden en bijdragen aan een unieke gezamenlijke ervaring.
Het onderzoek dat de kunstenaars tijdens deze residenties uitvoeren, sluit aan bij de activiteiten van de bedrijven die hen ontvangen. De kunstwerken die hieruit voortkomen, steunen op de expertise van gespecialiseerde technici en arbeiders en krijgen vorm dankzij de gereedschappen en materialen die door het bedrijf ter beschikking worden gesteld.
Kunstenaar en ontwerper Thibault Philip onderzoekt de spanning tussen verhaal en materie aan de hand van industriële restanten van varkensdarmen. Deze beeldende kunstwerken maken gebruik van eeuwenoude technieken en zijn geïnspireerd op volksverhalen, mythen en pariëtale kunst. Naast dit artistieke luik bestudeert hij dit materiaal tijdens onderzoekssessies met het CNRS om inzicht te krijgen op microscopisch niveau. De studie van de inherente eigenschappen van deze stukjes darm, zoals transparantie, de stevigheid en de flexibiliteit, zet hem aan tot het bedenken van vertelvormen om het dierlijke materiaal te verbinden met verhalen waarin dieren een rol spelen.
Tijdens zijn residentie bij GBB Boyaux Bretons in 2025 kon hij zijn experimentele onderzoek opstarten. De afvalstukken van darmen die het bedrijf hem ter beschikking stelde, werden verwerkt tot vellen, platen en ruimtelijke objecten. Deze eerste tests brachten andere mogelijke toepassingen van dit materiaal aan het licht, naast het oorspronkelijke gebruik dat voornamelijk gericht is op de vervaardiging van vleeswaren. Nadat het materiaal eerst is vermalen, voegt de kunstenaar er andere biologische elementen aan toe om de kleureigenschappen, de weerstand en de kneedbaarheid ervan te testen. Uit dit onderzoek zal ook een gravure op darmvel ontstaan.
Van deze wetenschappelijke verkenningen tot het empirische creatieproces, van oude mythen tot nieuwe artistieke uitdrukkingsvormen, wil Thibault Philip deze biologische schat nieuw leven inblazen door middel van gravure, presentatie en het bewaren van onze verhalen en onze collectieve verbeelding.
Pierre Galopin, via experimentele creatieprocessen die een beroep doen op het toeval en het knutselen, en via tentoonstellingsopstellingen diemet name op het principe van het schap, stelt het onderwerp schilderkunst (de plaats ervan in de kunstgeschiedenis) en het picturale object (zijn artistieke status) ter discussie.
In het kader van zijn kunstenaarsresidentie in Atelier Paluche, een bedrijf dat decorontwerpen voor podiumkunsten maakt, heeft Pierre Galopin gebruikgemaakt van de expertise van de medewerkersvan het bedrijf en van een atelier dat hem ter beschikking werd gesteld om meubilair te vervaardigen, met name met behulp van de software FUSION 360 (digitaal snijden op basis van 3D-tekeningen).
Zo heeft hij multifunctionele meubels ontworpen voor schilderijen in klein en groot formaat, waarmee, dankzij hun doordachte opbergsysteem de opslagruimte van kunstenaars te optimaliseren, het transport van de kunstwerken te maximaliseren en de presentatie ervan in een commerciële of particuliere tentoonstellingsruimte te vergemakkelijken.
De transportkist is een ingenieus alles-in-één-ontwerp waarin het oeuvre van de kunstenaar sinds 2008 is samengebracht. Gepresenteerd op dezelfde manier als tapijt of linoleum, kunnen de schilderijen zonder spanraam in de tentoonstellingsruimte worden uitgerold en uitgespreid als projectieschermen die men uitrolt.
Vrije toegang van woensdag tot en met zondag.
In het kader van de bedrijfsresidenties die de kunstenaars Thibault Philip en Pierre Galopin respectievelijk hebben uitgevoerd bij de bedrijvenGBB Boyaux Bretons in Dol-de-Bretagne en Paluche in Guichen, presenteren zij de resultaten van hun onderzoekssamenwerkingen die zij in 2025 en 2026 hebben uitgevoerd.
Het initiatief „Kunstenaarsresidenties in bedrijven”, ondersteund door de DRAC Bretagne, heeft tot doel de artistieke en ambachtelijke werelden met elkaar te verbinden. Deze kruisbestuiving stelt de kunst- en bedrijfswereld in staat elkaar te ontmoeten en hun vakkennis uit te wisselen, om zo in een eigentijdse creatieve aanpak de uitdagingen van het kunstobject en het gebruiksvoorwerp dichter bij elkaar te brengen. Het helpt ook om hedendaagse kunst te demystificeren en de stereotypen over het ondernemerschap te doorbreken. Een face-to-face-ontmoeting die uiteindelijk uitmondt in een tête-à-tête waarin beide werelden hun plaats vinden en bijdragen aan een unieke gezamenlijke ervaring.
Het onderzoek dat de kunstenaars tijdens deze residenties uitvoeren, sluit aan bij de activiteiten van de bedrijven die hen ontvangen. De kunstwerken die hieruit voortkomen, steunen op de expertise van gespecialiseerde technici en arbeiders en krijgen vorm dankzij de gereedschappen en materialen die door het bedrijf ter beschikking worden gesteld.
Kunstenaar en ontwerper Thibault Philip onderzoekt de spanning tussen verhaal en materie aan de hand van industriële restanten van varkensdarmen. Deze beeldende kunstwerken maken gebruik van eeuwenoude technieken en zijn geïnspireerd op volksverhalen, mythen en pariëtale kunst. Naast dit artistieke luik bestudeert hij dit materiaal tijdens onderzoekssessies met het CNRS om inzicht te krijgen op microscopisch niveau. De studie van de inherente eigenschappen van deze stukjes darm, zoals transparantie, de stevigheid en de flexibiliteit, zet hem aan tot het bedenken van vertelvormen om het dierlijke materiaal te verbinden met verhalen waarin dieren een rol spelen.
Tijdens zijn residentie bij GBB Boyaux Bretons in 2025 kon hij zijn experimentele onderzoek opstarten. De afvalstukken van darmen die het bedrijf hem ter beschikking stelde, werden verwerkt tot vellen, platen en ruimtelijke objecten. Deze eerste tests brachten andere mogelijke toepassingen van dit materiaal aan het licht, naast het oorspronkelijke gebruik dat voornamelijk gericht is op de vervaardiging van vleeswaren. Nadat het materiaal eerst is vermalen, voegt de kunstenaar er andere biologische elementen aan toe om de kleureigenschappen, de weerstand en de kneedbaarheid ervan te testen. Uit dit onderzoek zal ook een gravure op darmvel ontstaan.
Van deze wetenschappelijke verkenningen tot het empirische creatieproces, van oude mythen tot nieuwe artistieke uitdrukkingsvormen, wil Thibault Philip deze biologische schat nieuw leven inblazen door middel van gravure, presentatie en het bewaren van onze verhalen en onze collectieve verbeelding.
Pierre Galopin, via experimentele creatieprocessen die een beroep doen op het toeval en het knutselen, en via tentoonstellingsopstellingen diemet name op het principe van het schap, stelt het onderwerp schilderkunst (de plaats ervan in de kunstgeschiedenis) en het picturale object (zijn artistieke status) ter discussie.
In het kader van zijn kunstenaarsresidentie in Atelier Paluche, een bedrijf dat decorontwerpen voor podiumkunsten maakt, heeft Pierre Galopin gebruikgemaakt van de expertise van de medewerkersvan het bedrijf en van een atelier dat hem ter beschikking werd gesteld om meubilair te vervaardigen, met name met behulp van de software FUSION 360 (digitaal snijden op basis van 3D-tekeningen).
Zo heeft hij multifunctionele meubels ontworpen voor schilderijen in klein en groot formaat, waarmee, dankzij hun doordachte opbergsysteem de opslagruimte van kunstenaars te optimaliseren, het transport van de kunstwerken te maximaliseren en de presentatie ervan in een commerciële of particuliere tentoonstellingsruimte te vergemakkelijken.
De transportkist is een ingenieus alles-in-één-ontwerp waarin het oeuvre van de kunstenaar sinds 2008 is samengebracht. Gepresenteerd op dezelfde manier als tapijt of linoleum, kunnen de schilderijen zonder spanraam in de tentoonstellingsruimte worden uitgerold en uitgespreid als projectieschermen die men uitrolt.
Vrije toegang van woensdag tot en met zondag.
Espagnol Exposición de Pierre Galopin y Thibault Philip.
En el marco de las residencias en empresas que los artistas Thibault Philip y Pierre Galopin han llevado a cabo, respectivamente, en las empresasGBB Boyaux Bretons, en Dol-de-Bretagne, y Paluche, en Guichen, presentan los resultados de sus colaboraciones de investigación llevadas a cabo en 2025 y 2026.
El programa «Residencias de artistas en empresas», respaldado por la DRAC de Bretaña, tiene como objetivo entrelazar los universos artísticos y artesanales. Este cruce permite que el mundo del arte y el de la empresa se encuentren e intercambien sus conocimientos para acercar, en un enfoque creativo contemporáneo, los retos del objeto de arte y del objeto utilitario. Asimismo, permite desmitificar el arte contemporáneo y romper con los estereotipos del mundo empresarial. Un cara a cara que, en definitiva, se transforma en un diálogo en el que cada universo encuentra su lugar y participa en una experiencia común sin precedentes.
Las investigaciones de los artistas llevadas a cabo durante estas residencias están vinculadas a las actividades de las empresas que los acogen. Las obras resultantes se apoyan en los conocimientos técnicos de los técnicos y operarios especializados y cobran forma gracias a las herramientas y los materiales que pone a su disposición la empresa.
El artista y diseñador Thibault Philip explora la tensión entre la narrativa y la materia a través de los desechos industriales de intestinos de cerdo. Estas obras plásticas retoman técnicas ancestrales y se inspiran en relatos populares, mitos y arte rupestre. Paralelamente a esta vertiente artística, estudia este material durante sesiones de investigación con el CNRS para desarrollar una comprensión a escala microscópica. El estudio de las cualidades inherentes a estos restos de intestinos, como la transparencia, la solidez y la flexibilidad, le lleva a reflexionar sobre los soportes narrativos con el fin de vincular la materia animal con los relatos que evocan a los animales.
Su residencia en GBB Boyaux Bretons en 2025 le permitió iniciar sus investigaciones experimentales. Los desechos de tripa que la empresa puso a su disposición se experimentaron en forma de láminas, placas y volúmenes. Estas primeras pruebas han puesto de manifiesto otros posibles usos de este material, más allá de su finalidad principal, dedicada principalmente a la fabricación de embutidos. Tras triturarlo previamente, la artista le añadirá otros elementos biológicos para poner a prueba sus capacidades de coloración, resistencia y maleabilidad. De estas investigaciones surgirá también una obra de grabado sobre una lámina de intestino.
Desde estas exploraciones científicas hasta el proceso de creación empírico, desde los mitos antiguos hasta los nuevos gestos artísticos, Thibault Philip desea dar una nueva vida a este yacimiento biológico a través del grabado, la presentación y la conservación de nuestros relatos y nuestro imaginario colectivo.
Pierre Galopin, a través de procesos de creación experimentales que recurren a lo aleatorio y al bricolaje, y de dispositivos de exposición basadosbasados, en particular, en el principio de las estanterías, cuestiona el tema de la pintura (su inserción en la historia del arte) y el objeto pictórico (su estatus artístico).
En el marco de su residencia artística en el taller Paluche, creador de escenografías para las artes escénicas, Pierre Galopin ha aprovechado los conocimientos técnicos de los empleadosde la empresa y de un taller puesto a su disposición para crear mobiliario utilizando, en particular, el software FUSION 360 (corte digital a partir de diseños en 3D).
De este modo, ha creado muebles multifuncionales para cuadros de pequeño y gran formato que, gracias a su ingenioso sistema de almacenamiento, optimizar los espacios de almacenamiento de los artistas, maximizar el transporte de las obras y facilitar su presentación en un espacio expositivo comercial o doméstico.
La caja de transporte es un ingenioso sistema «todo en uno» que reúne la obra del artista desde 2008. Presentadas de la misma manera que la moqueta o el linóleo, las pinturas sin bastidor pueden desenrollarse y desplegarse en el espacio expositivo como pantallas de proyección que se desenrollan.
Acceso libre de miércoles a domingo.
En el marco de las residencias en empresas que los artistas Thibault Philip y Pierre Galopin han llevado a cabo, respectivamente, en las empresasGBB Boyaux Bretons, en Dol-de-Bretagne, y Paluche, en Guichen, presentan los resultados de sus colaboraciones de investigación llevadas a cabo en 2025 y 2026.
El programa «Residencias de artistas en empresas», respaldado por la DRAC de Bretaña, tiene como objetivo entrelazar los universos artísticos y artesanales. Este cruce permite que el mundo del arte y el de la empresa se encuentren e intercambien sus conocimientos para acercar, en un enfoque creativo contemporáneo, los retos del objeto de arte y del objeto utilitario. Asimismo, permite desmitificar el arte contemporáneo y romper con los estereotipos del mundo empresarial. Un cara a cara que, en definitiva, se transforma en un diálogo en el que cada universo encuentra su lugar y participa en una experiencia común sin precedentes.
Las investigaciones de los artistas llevadas a cabo durante estas residencias están vinculadas a las actividades de las empresas que los acogen. Las obras resultantes se apoyan en los conocimientos técnicos de los técnicos y operarios especializados y cobran forma gracias a las herramientas y los materiales que pone a su disposición la empresa.
El artista y diseñador Thibault Philip explora la tensión entre la narrativa y la materia a través de los desechos industriales de intestinos de cerdo. Estas obras plásticas retoman técnicas ancestrales y se inspiran en relatos populares, mitos y arte rupestre. Paralelamente a esta vertiente artística, estudia este material durante sesiones de investigación con el CNRS para desarrollar una comprensión a escala microscópica. El estudio de las cualidades inherentes a estos restos de intestinos, como la transparencia, la solidez y la flexibilidad, le lleva a reflexionar sobre los soportes narrativos con el fin de vincular la materia animal con los relatos que evocan a los animales.
Su residencia en GBB Boyaux Bretons en 2025 le permitió iniciar sus investigaciones experimentales. Los desechos de tripa que la empresa puso a su disposición se experimentaron en forma de láminas, placas y volúmenes. Estas primeras pruebas han puesto de manifiesto otros posibles usos de este material, más allá de su finalidad principal, dedicada principalmente a la fabricación de embutidos. Tras triturarlo previamente, la artista le añadirá otros elementos biológicos para poner a prueba sus capacidades de coloración, resistencia y maleabilidad. De estas investigaciones surgirá también una obra de grabado sobre una lámina de intestino.
Desde estas exploraciones científicas hasta el proceso de creación empírico, desde los mitos antiguos hasta los nuevos gestos artísticos, Thibault Philip desea dar una nueva vida a este yacimiento biológico a través del grabado, la presentación y la conservación de nuestros relatos y nuestro imaginario colectivo.
Pierre Galopin, a través de procesos de creación experimentales que recurren a lo aleatorio y al bricolaje, y de dispositivos de exposición basadosbasados, en particular, en el principio de las estanterías, cuestiona el tema de la pintura (su inserción en la historia del arte) y el objeto pictórico (su estatus artístico).
En el marco de su residencia artística en el taller Paluche, creador de escenografías para las artes escénicas, Pierre Galopin ha aprovechado los conocimientos técnicos de los empleadosde la empresa y de un taller puesto a su disposición para crear mobiliario utilizando, en particular, el software FUSION 360 (corte digital a partir de diseños en 3D).
De este modo, ha creado muebles multifuncionales para cuadros de pequeño y gran formato que, gracias a su ingenioso sistema de almacenamiento, optimizar los espacios de almacenamiento de los artistas, maximizar el transporte de las obras y facilitar su presentación en un espacio expositivo comercial o doméstico.
La caja de transporte es un ingenioso sistema «todo en uno» que reúne la obra del artista desde 2008. Presentadas de la misma manera que la moqueta o el linóleo, las pinturas sin bastidor pueden desenrollarse y desplegarse en el espacio expositivo como pantallas de proyección que se desenrollan.
Acceso libre de miércoles a domingo.
Allemand (Allemagne) Ausstellung von Pierre Galopin und Thibault Philip.
Im Rahmen der Unternehmensresidenzen, die die Künstler Thibault Philip und Pierre Galopin jeweils in den FirmenGBB Boyaux Bretons in Dol-de-Bretagne und Paluche in Guichen durchgeführt haben, präsentieren sie die Ergebnisse ihrer Forschungspartnerschaften, die sie in den Jahren 2025 und 2026 durchgeführt haben.
Das von der DRAC Bretagne geförderte Programm „Künstlerresidenzen in Unternehmen“ hat zum Ziel, künstlerische und handwerkliche Welten miteinander zu verbinden. Diese Begegnung ermöglicht es der Kunst- und der Unternehmenswelt, sich auszutauschen und ihr Know-how zu teilen, um in einem zeitgenössischen kreativen Ansatz die Herausforderungen des Kunstobjekts und des Gebrauchsgegenstands einander anzunähern. Zudem trägt es dazu bei, die zeitgenössische Kunst zu entmystifizieren und Stereotypen des Unternehmertums aufzubrechen. Eine Begegnung von Angesicht zu Angesicht, die sich schließlich in ein Gespräch unter vier Augen verwandelt, bei dem jede Welt ihren Platz findet und an einer einzigartigen gemeinsamen Erfahrung teilhat.
Die Forschungsarbeiten der Künstler, die im Rahmen dieser Residenzen durchgeführt werden, stehen im Zusammenhang mit den Aktivitäten der Unternehmen, die sie aufnehmen. Die daraus entstehenden Werke stützen sich auf das Fachwissen der Techniker und Facharbeiter und nehmen dank der vom Unternehmen zur Verfügung gestellten Werkzeuge und Materialien Gestalt an.
Der Künstler und Designer Thibault Philip untersucht anhand von industriellen Abfällen aus Schweinedärmen die Spannung zwischen Erzählung und Materie. Diese plastischen Werke greifen traditionelle Techniken auf und lassen sich von Volkserzählungen, Mythen und der Höhlenkunst inspirieren. Parallel zu diesem künstlerischen Teil untersucht er dieses Material im Rahmen von Forschungsprojekten mit dem CNRS, um ein Verständnis auf mikroskopischer Ebene zu entwickeln. Die Untersuchung der diesen Darmresten innewohnenden Eigenschaften wie Transparenz, Festigkeit und Flexibilität, veranlasst ihn, über Erzählformen nachzudenken, um das tierische Material mit Geschichten zu verknüpfen, in denen Tiere eine Rolle spielen.
Ihr Künstleraufenthalt bei GBB Boyaux Bretons im Jahr 2025 ermöglichte es ihr, ihre experimentellen Forschungen zu beginnen. Die vom Unternehmen zur Verfügung gestellten Darmabfälle wurden in Form von Folien, Platten und dreidimensionalen Objekten erprobt. Diese ersten Tests haben weitere Verwendungsmöglichkeiten dieses Materials aufgezeigt, die über seine ursprüngliche Bestimmung hinausgehen, die hauptsächlich in der Herstellung von Wurstwaren liegt. Nach dem Vorzerkleinern fügt der Künstler weitere biologische Elemente hinzu, um die Färbbarkeit, Widerstandsfähigkeit und Formbarkeit des Materials zu testen. Aus diesen Forschungen wird auch eine Radierung auf Darmhaut entstehen.
Von diesen wissenschaftlichen Erkundungen bis hin zum empirischen Schaffensprozess, von antiken Mythen bis hin zu neuen künstlerischen Ausdrucksformen, möchte Thibault Philip diesem biologischen Fundus durch Radierung, Präsentation und Bewahrung unserer Erzählungen und kollektiven Vorstellungswelten neues Leben einhauchen.
Pierre Galopin hinterfragt – durch experimentelle Schaffensprozesse, die Zufälligkeit und Bastelei einbeziehen, sowie durch Ausstellungsformen, dieinsbesondere auf dem Prinzip des Regalbaus basieren, hinterfragt das Thema der Malerei (ihre Einordnung in die Kunstgeschichte) und das Bildobjekt (seinen künstlerischen Status).
Im Rahmen seines Künstleraufenthalts im Atelier Paluche, einem Gestalter von Bühnenbildern für die darstellenden Künste, nutzte Pierre Galopin das Know-how der Mitarbeiterdes Unternehmens sowie eines ihm zur Verfügung gestellten Ateliers, um Möbel zu entwerfen, insbesondere mithilfe der Software FUSION 360 (digitaler Zuschnitt anhand von 3D-Zeichnungen).
So entwarf er multifunktionale Möbel für kleine und großformatige Gemälde, die es dank ihres durchdachten Aufbewahrungssystems, den Stauraum der Künstler zu optimieren, den Transport der Kunstwerke zu maximieren und deren Präsentation in einem gewerblichen oder privaten Ausstellungsraum zu erleichtern.
Die Transportbox ist ein raffiniertes All-in-One-System, das das Schaffen des Künstlers seit 2008 vereint. Präsentiert wie Teppichboden oder Linoleum, lassen sich die Gemälde ohne Keilrahmen im Ausstellungsraum wie ausrollbare Projektionsleinwände ausrollen und entfalten.
Freier Eintritt von Mittwoch bis Sonntag.
Im Rahmen der Unternehmensresidenzen, die die Künstler Thibault Philip und Pierre Galopin jeweils in den FirmenGBB Boyaux Bretons in Dol-de-Bretagne und Paluche in Guichen durchgeführt haben, präsentieren sie die Ergebnisse ihrer Forschungspartnerschaften, die sie in den Jahren 2025 und 2026 durchgeführt haben.
Das von der DRAC Bretagne geförderte Programm „Künstlerresidenzen in Unternehmen“ hat zum Ziel, künstlerische und handwerkliche Welten miteinander zu verbinden. Diese Begegnung ermöglicht es der Kunst- und der Unternehmenswelt, sich auszutauschen und ihr Know-how zu teilen, um in einem zeitgenössischen kreativen Ansatz die Herausforderungen des Kunstobjekts und des Gebrauchsgegenstands einander anzunähern. Zudem trägt es dazu bei, die zeitgenössische Kunst zu entmystifizieren und Stereotypen des Unternehmertums aufzubrechen. Eine Begegnung von Angesicht zu Angesicht, die sich schließlich in ein Gespräch unter vier Augen verwandelt, bei dem jede Welt ihren Platz findet und an einer einzigartigen gemeinsamen Erfahrung teilhat.
Die Forschungsarbeiten der Künstler, die im Rahmen dieser Residenzen durchgeführt werden, stehen im Zusammenhang mit den Aktivitäten der Unternehmen, die sie aufnehmen. Die daraus entstehenden Werke stützen sich auf das Fachwissen der Techniker und Facharbeiter und nehmen dank der vom Unternehmen zur Verfügung gestellten Werkzeuge und Materialien Gestalt an.
Der Künstler und Designer Thibault Philip untersucht anhand von industriellen Abfällen aus Schweinedärmen die Spannung zwischen Erzählung und Materie. Diese plastischen Werke greifen traditionelle Techniken auf und lassen sich von Volkserzählungen, Mythen und der Höhlenkunst inspirieren. Parallel zu diesem künstlerischen Teil untersucht er dieses Material im Rahmen von Forschungsprojekten mit dem CNRS, um ein Verständnis auf mikroskopischer Ebene zu entwickeln. Die Untersuchung der diesen Darmresten innewohnenden Eigenschaften wie Transparenz, Festigkeit und Flexibilität, veranlasst ihn, über Erzählformen nachzudenken, um das tierische Material mit Geschichten zu verknüpfen, in denen Tiere eine Rolle spielen.
Ihr Künstleraufenthalt bei GBB Boyaux Bretons im Jahr 2025 ermöglichte es ihr, ihre experimentellen Forschungen zu beginnen. Die vom Unternehmen zur Verfügung gestellten Darmabfälle wurden in Form von Folien, Platten und dreidimensionalen Objekten erprobt. Diese ersten Tests haben weitere Verwendungsmöglichkeiten dieses Materials aufgezeigt, die über seine ursprüngliche Bestimmung hinausgehen, die hauptsächlich in der Herstellung von Wurstwaren liegt. Nach dem Vorzerkleinern fügt der Künstler weitere biologische Elemente hinzu, um die Färbbarkeit, Widerstandsfähigkeit und Formbarkeit des Materials zu testen. Aus diesen Forschungen wird auch eine Radierung auf Darmhaut entstehen.
Von diesen wissenschaftlichen Erkundungen bis hin zum empirischen Schaffensprozess, von antiken Mythen bis hin zu neuen künstlerischen Ausdrucksformen, möchte Thibault Philip diesem biologischen Fundus durch Radierung, Präsentation und Bewahrung unserer Erzählungen und kollektiven Vorstellungswelten neues Leben einhauchen.
Pierre Galopin hinterfragt – durch experimentelle Schaffensprozesse, die Zufälligkeit und Bastelei einbeziehen, sowie durch Ausstellungsformen, dieinsbesondere auf dem Prinzip des Regalbaus basieren, hinterfragt das Thema der Malerei (ihre Einordnung in die Kunstgeschichte) und das Bildobjekt (seinen künstlerischen Status).
Im Rahmen seines Künstleraufenthalts im Atelier Paluche, einem Gestalter von Bühnenbildern für die darstellenden Künste, nutzte Pierre Galopin das Know-how der Mitarbeiterdes Unternehmens sowie eines ihm zur Verfügung gestellten Ateliers, um Möbel zu entwerfen, insbesondere mithilfe der Software FUSION 360 (digitaler Zuschnitt anhand von 3D-Zeichnungen).
So entwarf er multifunktionale Möbel für kleine und großformatige Gemälde, die es dank ihres durchdachten Aufbewahrungssystems, den Stauraum der Künstler zu optimieren, den Transport der Kunstwerke zu maximieren und deren Präsentation in einem gewerblichen oder privaten Ausstellungsraum zu erleichtern.
Die Transportbox ist ein raffiniertes All-in-One-System, das das Schaffen des Künstlers seit 2008 vereint. Präsentiert wie Teppichboden oder Linoleum, lassen sich die Gemälde ohne Keilrahmen im Ausstellungsraum wie ausrollbare Projektionsleinwände ausrollen und entfalten.
Freier Eintritt von Mittwoch bis Sonntag.
Français (France) Exposition de Pierre Galopin et Thibault Philip.
Dans le cadre des résidences en entreprise que les artistes Thibault Philip et Pierre Galopin ont réalisé respectivement dans les sociétés GBB Boyaux Bretons à Dol-de-Bretagne et Paluche à Guichen, ils présentent les résultats de leurs partenariats de recherche qu'ils ont menés en 2025 et 2026.
Le dispositif "Résidences d'artistes en entreprises" soutenu par la DRAC Bretagne a pour objectif de croiser des univers artistiques et artisanaux. Ce croisement permet au monde de l'art et de l'entreprise de se rencontrer et d'échanger leurs savoir-faire pour rapprocher dans une démarche créative contemporaine les enjeux de l'objet d'art et de l'objet utilitaire. Il permet également de démystifier l'art contemporain et de casser les stéréotypes de l'entreprenariat. Un face à face qui finalement se transforme en tête à tête où chaque univers trouve sa place et participe à une expérience inédite commune.
Les recherches des artistes mis en œuvre lors de ces résidences sont liées aux activités des entreprises qui les accueillent. Les œuvres qui en découlent prennent appuis sur les expertises des techniciens et ouvriers spécialisés et prennent forme grâce aux outils et aux matériaux mis à disposition par l'établissement.
L'artiste designer Thibault Philip explore la friction entre récit et matière par les chutes industrielles d'intestins porcins. Ces œuvres plastiques reprennent des techniques ancestrales et s'inspirent de récits populaires de mythes et de l'art pariétal. En parallèle à ce volet artistique, il étudie ce matériau lors de temps de recherche avec le CNRS pour développer une compréhension à l'échelle microscopique. L'étude des qualités inhérentes à ces chutes d'intestins comme la transparence, la solidité et la flexibilité, l'emmènent à réfléchir des supports de récit afin de lier la matière animale avec les récits invoquant les animaux.
Sa résidence à GBB Boyaux Bretons en 2025 lui a permis d'amorcer ses recherches expérimentales. Les rebuts de boyaux mis à sa disposition par l'entreprise ont été expérimentés en feuille, en plaque, et en volume. Ces premiers tests ont fait ressortir d'autres usages possibles de ce matériau en dehors de son utilisation première principalement dédiée à la fabrication de charcuterie. Préalablement broyé, l'artiste va y ajouter d'autres éléments biologiques pour tester ses capacités de coloration, de résistance et de malléabilité. Un travail de gravure sur feuille d'intestin va également naître de ces recherches.
De ces explorations scientifiques au processus de création empirique, de mythes antiques à de nouveaux gestes artistiques, Thibault Philip souhaite donner une nouvelle vie à ce gisement biologique par la gravure, la présentation et la conservation de nos récits et nos imaginaires collectifs.
Pierre Galopin, à travers des processus de création expérimentaux qui convoquent l'aléatoire et le bricolage et des dispositifs de monstration basés notamment sur le principe du rayonnage, questionne le sujet de la peinture (son inscription dans l'histoire de l'art) et l'objet pictural (son statut artistique).
Dans le cadre de sa résidence d'artiste à l'atelier Paluche, créateur de scénographies pour le spectacle vivant, Pierre Galopin a profité des savoir-faire des salariés de l'entreprise et d'un atelier mis à sa disposition pour réaliser du mobilier à partir notamment du logiciel FUSION 360 (découpe numérique à partir de dessins en 3D).
Il a ainsi créé des meubles multifonctions pour peintures petit et grand format, qui permettent, grâce à leur système de rangement judicieux, d'optimiser les espaces de stockage des artistes, maximiser le transport des œuvres et faciliter leur présentation dans un espace d'exposition commercial ou domestique.
La boîte à transport est un tout-en-un ingénieux qui rassemble la création de l'artiste depuis 2008. Présentées de la même manière que de la moquette ou du lino, les peintures sans châssis peuvent se dérouler et se déployer dans l'espace d'exposition comme des écrans de projection que l'on déroule.
Accès libre du mercredi au dimanche.
Dans le cadre des résidences en entreprise que les artistes Thibault Philip et Pierre Galopin ont réalisé respectivement dans les sociétés GBB Boyaux Bretons à Dol-de-Bretagne et Paluche à Guichen, ils présentent les résultats de leurs partenariats de recherche qu'ils ont menés en 2025 et 2026.
Le dispositif "Résidences d'artistes en entreprises" soutenu par la DRAC Bretagne a pour objectif de croiser des univers artistiques et artisanaux. Ce croisement permet au monde de l'art et de l'entreprise de se rencontrer et d'échanger leurs savoir-faire pour rapprocher dans une démarche créative contemporaine les enjeux de l'objet d'art et de l'objet utilitaire. Il permet également de démystifier l'art contemporain et de casser les stéréotypes de l'entreprenariat. Un face à face qui finalement se transforme en tête à tête où chaque univers trouve sa place et participe à une expérience inédite commune.
Les recherches des artistes mis en œuvre lors de ces résidences sont liées aux activités des entreprises qui les accueillent. Les œuvres qui en découlent prennent appuis sur les expertises des techniciens et ouvriers spécialisés et prennent forme grâce aux outils et aux matériaux mis à disposition par l'établissement.
L'artiste designer Thibault Philip explore la friction entre récit et matière par les chutes industrielles d'intestins porcins. Ces œuvres plastiques reprennent des techniques ancestrales et s'inspirent de récits populaires de mythes et de l'art pariétal. En parallèle à ce volet artistique, il étudie ce matériau lors de temps de recherche avec le CNRS pour développer une compréhension à l'échelle microscopique. L'étude des qualités inhérentes à ces chutes d'intestins comme la transparence, la solidité et la flexibilité, l'emmènent à réfléchir des supports de récit afin de lier la matière animale avec les récits invoquant les animaux.
Sa résidence à GBB Boyaux Bretons en 2025 lui a permis d'amorcer ses recherches expérimentales. Les rebuts de boyaux mis à sa disposition par l'entreprise ont été expérimentés en feuille, en plaque, et en volume. Ces premiers tests ont fait ressortir d'autres usages possibles de ce matériau en dehors de son utilisation première principalement dédiée à la fabrication de charcuterie. Préalablement broyé, l'artiste va y ajouter d'autres éléments biologiques pour tester ses capacités de coloration, de résistance et de malléabilité. Un travail de gravure sur feuille d'intestin va également naître de ces recherches.
De ces explorations scientifiques au processus de création empirique, de mythes antiques à de nouveaux gestes artistiques, Thibault Philip souhaite donner une nouvelle vie à ce gisement biologique par la gravure, la présentation et la conservation de nos récits et nos imaginaires collectifs.
Pierre Galopin, à travers des processus de création expérimentaux qui convoquent l'aléatoire et le bricolage et des dispositifs de monstration basés notamment sur le principe du rayonnage, questionne le sujet de la peinture (son inscription dans l'histoire de l'art) et l'objet pictural (son statut artistique).
Dans le cadre de sa résidence d'artiste à l'atelier Paluche, créateur de scénographies pour le spectacle vivant, Pierre Galopin a profité des savoir-faire des salariés de l'entreprise et d'un atelier mis à sa disposition pour réaliser du mobilier à partir notamment du logiciel FUSION 360 (découpe numérique à partir de dessins en 3D).
Il a ainsi créé des meubles multifonctions pour peintures petit et grand format, qui permettent, grâce à leur système de rangement judicieux, d'optimiser les espaces de stockage des artistes, maximiser le transport des œuvres et faciliter leur présentation dans un espace d'exposition commercial ou domestique.
La boîte à transport est un tout-en-un ingénieux qui rassemble la création de l'artiste depuis 2008. Présentées de la même manière que de la moquette ou du lino, les peintures sans châssis peuvent se dérouler et se déployer dans l'espace d'exposition comme des écrans de projection que l'on déroule.
Accès libre du mercredi au dimanche.
Anglais Exhibition by Pierre Galopin and Thibault Philip.
As part of the corporate residencies that artists Thibault Philip and Pierre Galopin completed, respectively, at the companiesGBB Boyaux Bretons in Dol-de-Bretagne and Paluche in Guichen, they are presenting the results of their research partnerships conducted in 2025 and 2026.
The “Artist-in-Residence in Companies” program, supported by the DRAC Bretagne, aims to bring together the worlds of art and craftsmanship. This convergence allows the worlds of art and business to come together and exchange their expertise, bringing the challenges of art objects and utilitarian objects closer together through a contemporary creative approach. It also helps demystify contemporary art and break down stereotypes about entrepreneurship. This face-to-face encounter ultimately evolves into a one-on-one interaction where each world finds its place and contributes to a unique shared experience.
The artists’ research carried out during these residencies is linked to the activities of the companies hosting them. The resulting works draw on the expertise of specialized technicians and workers and take shape using the tools and materials provided by the facility.
Artist and designer Thibault Philip explores the tension between narrative and material using industrial offcuts of pig intestines. These sculptural works draw on ancestral techniques and are inspired by folk tales, myths, and parietal art. In parallel with this artistic component, he is studying this material during research sessions with the CNRS to develop an understanding at the microscopic level. The study of the inherent qualities of these pieces of intestine—such as transparency, strength, and flexibility, leads him to reflect on narrative frameworks in order to link animal matter with stories that invoke animals.
Her residency at GBB Boyaux Bretons in 2025 allowed her to begin her experimental research. The offcuts of casings made available to her by the company were tested in sheet, slab, and three-dimensional forms. These initial tests revealed other possible uses for this material beyond its primary purpose, which is mainly dedicated to the production of cured meats. After grinding the material, the artist adds other biological elements to test its coloring properties, durability, and malleability. An engraving on a sheet of intestine will also emerge from this research.
From these scientific explorations to the empirical creative process, from ancient myths to new artistic gestures, Thibault Philip seeks to breathe new life into this biological resource through engraving, the presentation, and the preservation of our collective narratives and imaginations.
Pierre Galopin, through experimental creative processes that incorporate chance and bricolage, and exhibition setups basedE9s in particular on the principle of shelving, questions the subject of painting (its place in art history) and the pictorial object (its artistic status).
As part of his artist residency at Atelier Paluche, a company that creates set designs for the performing arts, Pierre Galopin drew on the expertise of the company’s employeesand a workshop made available to him to create furniture, primarily using the FUSION 360 software (digital cutting based on 3D drawings).
He thus created multifunctional furniture for small- and large-format paintings, which, thanks to their clever storage system, to optimize storage space for artists, maximize the transport of artwork, and facilitate its display in a commercial or home exhibition space.
The transport box is an ingenious all-in-one solution that brings together the artist’s work since 2008. Presented in the same way as carpet or linoleum, the unstretched paintings can be unrolled and displayed in the exhibition space like roll-up projection screens.
Free admission Wednesday through Sunday.
As part of the corporate residencies that artists Thibault Philip and Pierre Galopin completed, respectively, at the companiesGBB Boyaux Bretons in Dol-de-Bretagne and Paluche in Guichen, they are presenting the results of their research partnerships conducted in 2025 and 2026.
The “Artist-in-Residence in Companies” program, supported by the DRAC Bretagne, aims to bring together the worlds of art and craftsmanship. This convergence allows the worlds of art and business to come together and exchange their expertise, bringing the challenges of art objects and utilitarian objects closer together through a contemporary creative approach. It also helps demystify contemporary art and break down stereotypes about entrepreneurship. This face-to-face encounter ultimately evolves into a one-on-one interaction where each world finds its place and contributes to a unique shared experience.
The artists’ research carried out during these residencies is linked to the activities of the companies hosting them. The resulting works draw on the expertise of specialized technicians and workers and take shape using the tools and materials provided by the facility.
Artist and designer Thibault Philip explores the tension between narrative and material using industrial offcuts of pig intestines. These sculptural works draw on ancestral techniques and are inspired by folk tales, myths, and parietal art. In parallel with this artistic component, he is studying this material during research sessions with the CNRS to develop an understanding at the microscopic level. The study of the inherent qualities of these pieces of intestine—such as transparency, strength, and flexibility, leads him to reflect on narrative frameworks in order to link animal matter with stories that invoke animals.
Her residency at GBB Boyaux Bretons in 2025 allowed her to begin her experimental research. The offcuts of casings made available to her by the company were tested in sheet, slab, and three-dimensional forms. These initial tests revealed other possible uses for this material beyond its primary purpose, which is mainly dedicated to the production of cured meats. After grinding the material, the artist adds other biological elements to test its coloring properties, durability, and malleability. An engraving on a sheet of intestine will also emerge from this research.
From these scientific explorations to the empirical creative process, from ancient myths to new artistic gestures, Thibault Philip seeks to breathe new life into this biological resource through engraving, the presentation, and the preservation of our collective narratives and imaginations.
Pierre Galopin, through experimental creative processes that incorporate chance and bricolage, and exhibition setups basedE9s in particular on the principle of shelving, questions the subject of painting (its place in art history) and the pictorial object (its artistic status).
As part of his artist residency at Atelier Paluche, a company that creates set designs for the performing arts, Pierre Galopin drew on the expertise of the company’s employeesand a workshop made available to him to create furniture, primarily using the FUSION 360 software (digital cutting based on 3D drawings).
He thus created multifunctional furniture for small- and large-format paintings, which, thanks to their clever storage system, to optimize storage space for artists, maximize the transport of artwork, and facilitate its display in a commercial or home exhibition space.
The transport box is an ingenious all-in-one solution that brings together the artist’s work since 2008. Presented in the same way as carpet or linoleum, the unstretched paintings can be unrolled and displayed in the exhibition space like roll-up projection screens.
Free admission Wednesday through Sunday.
Autres propriétés (non décrites ou non classées)
:hasTranslatedProperty
https://www.datatourisme.fr/ontology/core#hasTranslatedProperty
https://www.datatourisme.fr/ontology/core#hasTranslatedProperty