Description
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Description longue de la ressource.
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Espagnol La belleza del diablo se revela en la Gran Galería del museo.
La exposición destaca las representaciones artísticas de Satanás en las artes del siglo XIX. En esa época, Satanás cambia de rostro. Lejos del monstruo con cuernos de las imágenes medievales, se convierte en un ángel caído de una belleza oscura y embriagadora, imbuido de una rebeldía que los artistas románticos y, posteriormente, los simbolistas hicieron suya para convertirla en su propio espejo. Desde William Blake hasta Félicien Rops, desde Eug%Ene Delacroix a Gustave Doré, de Alexandre Cabanel a Odilon Redon, la exposición explora la construcción progresiva de esta figura como antihéroe moderno en el arte europeo.
Inspirada en las grandes obras literarias de la época — El paraíso perdido de Milton, el Fausto de Goethe o El fin de Satanás de Víctor Hugo, esta metamorfosis artística también dice algo esencial sobre una época marcada por las revoluciones políticas, los trastornos sociales y la crisis de lo religioso: al dar un rostro a la rebelión, los artistas han forjado una parte de nuestra modernidad.
La exposición reúne 65 obras, cedidas por prestigiosas instituciones culturales francesas, pero también belgas e inglesas, como el Museo del Louvre y el Museo de Orsay, el Museo Fabre de Montpellier, la Royal Academy de Londres o el Museo de Bellas Artes de Gante.
¡ATENCIÓN!
Lunes: CERRADO
Sábado y domingo: 13:00 - 18:00
La exposición destaca las representaciones artísticas de Satanás en las artes del siglo XIX. En esa época, Satanás cambia de rostro. Lejos del monstruo con cuernos de las imágenes medievales, se convierte en un ángel caído de una belleza oscura y embriagadora, imbuido de una rebeldía que los artistas románticos y, posteriormente, los simbolistas hicieron suya para convertirla en su propio espejo. Desde William Blake hasta Félicien Rops, desde Eug%Ene Delacroix a Gustave Doré, de Alexandre Cabanel a Odilon Redon, la exposición explora la construcción progresiva de esta figura como antihéroe moderno en el arte europeo.
Inspirada en las grandes obras literarias de la época — El paraíso perdido de Milton, el Fausto de Goethe o El fin de Satanás de Víctor Hugo, esta metamorfosis artística también dice algo esencial sobre una época marcada por las revoluciones políticas, los trastornos sociales y la crisis de lo religioso: al dar un rostro a la rebelión, los artistas han forjado una parte de nuestra modernidad.
La exposición reúne 65 obras, cedidas por prestigiosas instituciones culturales francesas, pero también belgas e inglesas, como el Museo del Louvre y el Museo de Orsay, el Museo Fabre de Montpellier, la Royal Academy de Londres o el Museo de Bellas Artes de Gante.
¡ATENCIÓN!
Lunes: CERRADO
Sábado y domingo: 13:00 - 18:00
Italien (Italie) La bellezza del diavolo si rivela nella Grande Galleria del museo.
La mostra mette in luce le rappresentazioni artistiche di Satana nelle arti del XIX secolo. In quell’epoca, Satana cambia volto. Lontano dal mostro cornuto dell’immaginario medievale, diventa un angelo caduto dalla bellezza oscura e seducente,, animato da uno spirito ribelle che gli artisti romantici e poi simbolisti fanno proprio per farne il proprio specchio. Da William Blake a Félicien Rops, da EugèneEne Delacroix a Gustave Doré, da Alexandre Cabanel a Odilon Redon, la mostra esplora la progressiva costruzione di questa figura di antieroe moderno nell’arte europea.
Ispirata alle grandi opere letterarie dell’epoca — Il Paradiso perduto di Milton, il Faust di Goethe o La fine di Satana di Victor Hugo, questa metamorfosi artistica dice anche qualcosa di essenziale su un’epoca attraversata da rivoluzioni politiche, sconvolgimenti sociali e crisi religiosa: dando un volto alla rivolta, gli artisti hanno plasmato una parte della nostra modernità.
La mostra riunisce 65 opere, prestate da prestigiose istituzioni culturali francesi, ma anche belghe e inglesi, quali il Museo del Louvre e il Museo d’Orsay, il Museo Fabre di Montpellier, la Royal Academy di Londra o il Museo delle Belle Arti di Gand.
ATTENZIONE!
Lunedì: CHIUSO
Sabato e domenica: 13:00 - 18:00
La mostra mette in luce le rappresentazioni artistiche di Satana nelle arti del XIX secolo. In quell’epoca, Satana cambia volto. Lontano dal mostro cornuto dell’immaginario medievale, diventa un angelo caduto dalla bellezza oscura e seducente,, animato da uno spirito ribelle che gli artisti romantici e poi simbolisti fanno proprio per farne il proprio specchio. Da William Blake a Félicien Rops, da EugèneEne Delacroix a Gustave Doré, da Alexandre Cabanel a Odilon Redon, la mostra esplora la progressiva costruzione di questa figura di antieroe moderno nell’arte europea.
Ispirata alle grandi opere letterarie dell’epoca — Il Paradiso perduto di Milton, il Faust di Goethe o La fine di Satana di Victor Hugo, questa metamorfosi artistica dice anche qualcosa di essenziale su un’epoca attraversata da rivoluzioni politiche, sconvolgimenti sociali e crisi religiosa: dando un volto alla rivolta, gli artisti hanno plasmato una parte della nostra modernità.
La mostra riunisce 65 opere, prestate da prestigiose istituzioni culturali francesi, ma anche belghe e inglesi, quali il Museo del Louvre e il Museo d’Orsay, il Museo Fabre di Montpellier, la Royal Academy di Londra o il Museo delle Belle Arti di Gand.
ATTENZIONE!
Lunedì: CHIUSO
Sabato e domenica: 13:00 - 18:00
Français (France) La beauté du diable se révèle dans la Grande Galerie du musée.
L’exposition met en lumière les représentations artistiques de Satan dans les arts au XIXe siècle. A cette époque, Satan change de visage. Loin du monstre cornu des imageries médiévales, il devient un ange déchu d'une beauté sombre et envoûtante, habité d'une révolte que les artistes romantiques puis symbolistes s'approprient pour en faire leur propre miroir. De William Blake à Félicien Rops, d’Eugène Delacroix à Gustave Doré, d'Alexandre Cabanel à Odilon Redon, l’exposition explore la construction progressive de cette figure en antihéros moderne dans l'art européen.
Nourrie des grandes œuvres littéraires du temps — le Paradis perdu de Milton, le Faust de Goethe ou La Fin de Satan de Victor Hugo, cette métamorphose artistique dit aussi quelque chose d'essentiel sur une époque traversée par les révolutions politiques, les bouleversements sociaux et la crise du religieux : en donnant un visage à la révolte, les artistes ont façonné une part de notre modernité.
Elle réunit 65 œuvres, prêtées par des institutions culturelles prestigieuses françaises mais aussi belges et anglaises, telles que le musée du Louvre et le musée d’Orsay, le musée Fabre de Montpellier, la Royal Academy de Londres ou le musée des Beaux-Arts de Gand.
ATTENTION !
Lundi : FERMÉ
Samedi et dimanche : 13h - 18h
L’exposition met en lumière les représentations artistiques de Satan dans les arts au XIXe siècle. A cette époque, Satan change de visage. Loin du monstre cornu des imageries médiévales, il devient un ange déchu d'une beauté sombre et envoûtante, habité d'une révolte que les artistes romantiques puis symbolistes s'approprient pour en faire leur propre miroir. De William Blake à Félicien Rops, d’Eugène Delacroix à Gustave Doré, d'Alexandre Cabanel à Odilon Redon, l’exposition explore la construction progressive de cette figure en antihéros moderne dans l'art européen.
Nourrie des grandes œuvres littéraires du temps — le Paradis perdu de Milton, le Faust de Goethe ou La Fin de Satan de Victor Hugo, cette métamorphose artistique dit aussi quelque chose d'essentiel sur une époque traversée par les révolutions politiques, les bouleversements sociaux et la crise du religieux : en donnant un visage à la révolte, les artistes ont façonné une part de notre modernité.
Elle réunit 65 œuvres, prêtées par des institutions culturelles prestigieuses françaises mais aussi belges et anglaises, telles que le musée du Louvre et le musée d’Orsay, le musée Fabre de Montpellier, la Royal Academy de Londres ou le musée des Beaux-Arts de Gand.
ATTENTION !
Lundi : FERMÉ
Samedi et dimanche : 13h - 18h
Néerlandais (Pays-Bas) De schoonheid van de duivel komt tot uiting in de Grote Galerij van het museum.
De tentoonstelling belicht de artistieke voorstellingen van Satan in de kunst van de 19e eeuw. In die tijd krijgt Satan een nieuw gezicht. Ver verwijderd van het gehoornde monster uit de middeleeuwse beeldtaal, wordt hij een gevallen engel met een duistere en betoverende schoonheid, vervuld van een opstandigheid die de romantische en later symbolistische kunstenaars zich eigen maakten om er hun eigen spiegelbeeld in te zien. Van William Blake tot Félicien Rops, van Eug%E8ne Delacroix tot Gustave Dor%E9, van Alexandre Cabanel tot Odilon Redon, verkent de tentoonstelling de geleidelijke ontwikkeling van deze figuur tot moderne antiheld in de Europese kunst.
Gevoed door de grote literaire werken van die tijd – Miltons „Het verloren paradijs“, Goethes „Faust“ of Victor Hugo’s „Het einde van Satan“, zegt deze artistieke metamorfose ook iets wezenlijks over een tijdperk dat gekenmerkt werd door politieke revoluties, sociale omwentelingen en een crisis van het religieuze: door de opstand een gezicht te geven, hebben de kunstenaars een deel van onze moderniteit vormgegeven.
De tentoonstelling omvat 65 werken, uitgeleend door prestigieuze Franse, maar ook Belgische en Engelse culturele instellingen, zoals het Louvre en het Musée d’Orsay, het Musée Fabre in Montpellier, de Royal Academy in Londen en het Museum voor Schone Kunsten in Gent.
LET OP!
Maandag: GESLOTEN
Zaterdag en zondag: 13.00 - 18.00 uur
De tentoonstelling belicht de artistieke voorstellingen van Satan in de kunst van de 19e eeuw. In die tijd krijgt Satan een nieuw gezicht. Ver verwijderd van het gehoornde monster uit de middeleeuwse beeldtaal, wordt hij een gevallen engel met een duistere en betoverende schoonheid, vervuld van een opstandigheid die de romantische en later symbolistische kunstenaars zich eigen maakten om er hun eigen spiegelbeeld in te zien. Van William Blake tot Félicien Rops, van Eug%E8ne Delacroix tot Gustave Dor%E9, van Alexandre Cabanel tot Odilon Redon, verkent de tentoonstelling de geleidelijke ontwikkeling van deze figuur tot moderne antiheld in de Europese kunst.
Gevoed door de grote literaire werken van die tijd – Miltons „Het verloren paradijs“, Goethes „Faust“ of Victor Hugo’s „Het einde van Satan“, zegt deze artistieke metamorfose ook iets wezenlijks over een tijdperk dat gekenmerkt werd door politieke revoluties, sociale omwentelingen en een crisis van het religieuze: door de opstand een gezicht te geven, hebben de kunstenaars een deel van onze moderniteit vormgegeven.
De tentoonstelling omvat 65 werken, uitgeleend door prestigieuze Franse, maar ook Belgische en Engelse culturele instellingen, zoals het Louvre en het Musée d’Orsay, het Musée Fabre in Montpellier, de Royal Academy in Londen en het Museum voor Schone Kunsten in Gent.
LET OP!
Maandag: GESLOTEN
Zaterdag en zondag: 13.00 - 18.00 uur
Allemand (Allemagne) Die Schönheit des Teufels offenbart sich in der Großen Galerie des Museums.
Die Ausstellung beleuchtet die künstlerischen Darstellungen Satans in der Kunst des 19. Jahrhunderts. Zu dieser Zeit verändert sich das Antlitz Satans. Weit entfernt vom gehörnten Monster der mittelalterlichen Bildwelt wird er zu einem gefallenen Engel von düsterer und betörender Schönheit, erfüllt von einer Rebellion, die sich die Künstler der Romantik und später des Symbolismus zu eigen machten, um darin ihr eigenes Spiegelbild zu erkennen. Von William Blake über Éric Delacroix bis hin zu Gustave Doré, von Alexandre Cabanel bis zu Odilon Redon untersucht die Ausstellung die schrittweise Entwicklung dieser Figur zum modernen Antihelden.Ene Delacroix bis Gustave Doré, von Alexandre Cabanel bis Odilon Redon, beleuchtet die Ausstellung die schrittweise Entwicklung dieser Figur zum modernen Antihelden in der europäischen Kunst.
Geprägt von den großen literarischen Werken jener Zeit – Miltons „Das verlorene Paradies“, Goethes „Faust“ oder Victor Hugos „Das Ende Satans“, sagt diese künstlerische Metamorphose auch etwas Wesentliches über eine Epoche aus, die von politischen Revolutionen, sozialen Umwälzungen und der Krise des Religiösen geprägt war: Indem sie der Revolte ein Gesicht gaben, haben die Künstler einen Teil unserer Moderne geprägt.
Die Ausstellung vereint 65 Werke, die von renommierten französischen, aber auch belgischen und englischen Kulturinstitutionen zur Verfügung gestellt wurden, darunter der Louvre und das Musée d’Orsay, das Musée Fabre in Montpellier, die Royal Academy in London oder das Museum der Schönen Künste in Gent.
ACHTUNG!
Montag: GESCHLOSSEN
Samstag und Sonntag: 13:00 – 18:00 Uhr
Die Ausstellung beleuchtet die künstlerischen Darstellungen Satans in der Kunst des 19. Jahrhunderts. Zu dieser Zeit verändert sich das Antlitz Satans. Weit entfernt vom gehörnten Monster der mittelalterlichen Bildwelt wird er zu einem gefallenen Engel von düsterer und betörender Schönheit, erfüllt von einer Rebellion, die sich die Künstler der Romantik und später des Symbolismus zu eigen machten, um darin ihr eigenes Spiegelbild zu erkennen. Von William Blake über Éric Delacroix bis hin zu Gustave Doré, von Alexandre Cabanel bis zu Odilon Redon untersucht die Ausstellung die schrittweise Entwicklung dieser Figur zum modernen Antihelden.Ene Delacroix bis Gustave Doré, von Alexandre Cabanel bis Odilon Redon, beleuchtet die Ausstellung die schrittweise Entwicklung dieser Figur zum modernen Antihelden in der europäischen Kunst.
Geprägt von den großen literarischen Werken jener Zeit – Miltons „Das verlorene Paradies“, Goethes „Faust“ oder Victor Hugos „Das Ende Satans“, sagt diese künstlerische Metamorphose auch etwas Wesentliches über eine Epoche aus, die von politischen Revolutionen, sozialen Umwälzungen und der Krise des Religiösen geprägt war: Indem sie der Revolte ein Gesicht gaben, haben die Künstler einen Teil unserer Moderne geprägt.
Die Ausstellung vereint 65 Werke, die von renommierten französischen, aber auch belgischen und englischen Kulturinstitutionen zur Verfügung gestellt wurden, darunter der Louvre und das Musée d’Orsay, das Musée Fabre in Montpellier, die Royal Academy in London oder das Museum der Schönen Künste in Gent.
ACHTUNG!
Montag: GESCHLOSSEN
Samstag und Sonntag: 13:00 – 18:00 Uhr
Anglais The Devil's Beauty is on display in the museum's Grand Gallery.
The exhibition highlights artistic depictions of Satan in 19th-century art. During this period, Satan’s image underwent a transformation. Far from the horned monster of medieval imagery, he became a fallen angel of dark, enchanting beauty, imbued with a spirit of rebellion that Romantic and later Symbolist artists appropriated to make him their own mirror. From William Blake to Félicien Rops, from Eug%Ene Delacroix to Gustave Doré, from Alexandre Cabanel to Odilon Redon, the exhibition explores the gradual evolution of this figure into a modern antihero in European art.
Drawing inspiration from the great literary works of the time— Milton’s *Paradise Lost*, Goethe’s *Faust*, and Victor Hugo’s *The End of Satan*, this artistic metamorphosis also reveals something essential about an era marked by political revolutions, social upheavals, and a crisis of religion: by giving a face to rebellion, artists have shaped a part of our modernity.
It brings together 65 works, on loan from prestigious cultural institutions in France, as well as Belgium and England, such as the Louvre and the Musée d’Orsay, the Fabre Museum in Montpellier, the Royal Academy in London, and the Museum of Fine Arts in Ghent.
PLEASE NOTE!
Monday: CLOSED
Saturday and Sunday: 1:00 p.m. – 6:00 p.m.
The exhibition highlights artistic depictions of Satan in 19th-century art. During this period, Satan’s image underwent a transformation. Far from the horned monster of medieval imagery, he became a fallen angel of dark, enchanting beauty, imbued with a spirit of rebellion that Romantic and later Symbolist artists appropriated to make him their own mirror. From William Blake to Félicien Rops, from Eug%Ene Delacroix to Gustave Doré, from Alexandre Cabanel to Odilon Redon, the exhibition explores the gradual evolution of this figure into a modern antihero in European art.
Drawing inspiration from the great literary works of the time— Milton’s *Paradise Lost*, Goethe’s *Faust*, and Victor Hugo’s *The End of Satan*, this artistic metamorphosis also reveals something essential about an era marked by political revolutions, social upheavals, and a crisis of religion: by giving a face to rebellion, artists have shaped a part of our modernity.
It brings together 65 works, on loan from prestigious cultural institutions in France, as well as Belgium and England, such as the Louvre and the Musée d’Orsay, the Fabre Museum in Montpellier, the Royal Academy in London, and the Museum of Fine Arts in Ghent.
PLEASE NOTE!
Monday: CLOSED
Saturday and Sunday: 1:00 p.m. – 6:00 p.m.
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