@prefix data: . @prefix owl: . @prefix : . @prefix dc: . data:2e8a1229-a630-3c1d-bfd3-8242835d65d6 owl:topDataProperty "Dans ce seule-en-scène, Helena de Laurens porte au plateau deux univers qui n’ont à priori rien en commun. D’un côté, le lit comme espace d’intimité et de droit à la paresse. De l’autre, l’opéra et sa grandiloquence, où le paraître et l’excès font loi."@fr ; :hasTranslatedProperty data:faf98f3e-4b95-36ba-84c9-aaf531b90a48, data:cef4282e-163e-338c-860b-0f5fa9d615eb, data:316c4632-73fc-3d05-bb81-01bf2cd5d1e2, data:27e74ac5-8525-37eb-9dd3-6e30a9db2850, data:3c3e19c5-c060-3d9c-8c00-09d9230217b3, data:183ce7a1-27d4-330d-9f7d-8d5ccba68b16, data:3c982d87-dd39-3353-9723-8ff6428e59d8, data:538dd12f-4105-3a02-8440-b5340a7657df, data:ede8a06e-c8af-3eac-be9e-cd4214ee8738, data:28a2454e-9d54-3002-a233-bf163015fe99 ; :shortDescription "Dans ce seule-en-scène, Helena de Laurens porte au plateau deux univers qui n’ont à priori rien en commun. D’un côté, le lit comme espace d’intimité et de droit à la paresse. De l’autre, l’opéra et sa grandiloquence, où le paraître et l’excès font loi."@fr, "In this one-woman show, Helena de Laurens brings to the stage two worlds that, at first glance, have nothing in common. On the one hand, there is the bed as a space of intimacy and the right to laziness. On the other, there is opera and its grandiloquence, where appearances and excess reign supreme."@en, "In diesem Ein-Personen-Stück bringt Helena de Laurens zwei Welten auf die Bühne, die auf den ersten Blick nichts gemeinsam haben. Auf der einen Seite das Bett als Ort der Intimität und des Rechts auf Faulheit. Auf der anderen Seite die Oper mit ihrer Bombastik, in der Schein und Übertreibung das Sagen haben."@de, "In questo spettacolo con un’unica interprete, Helena de Laurens porta in scena due mondi che, a prima vista, non hanno nulla in comune. Da un lato, il letto come spazio di intimità e di diritto alla pigrizia. Dall’altro, l’opera e la sua grandiosità, dove l’apparenza e l’eccesso la fanno da padrone."@it, "En este monólogo, Helena de Laurens lleva al escenario dos mundos que, a priori, no tienen nada en común. Por un lado, la cama como espacio de intimidad y derecho a la pereza. Por otro, la ópera y su grandilocuencia, donde reinan las apariencias y la exageración."@es, "In deze solovoorstelling brengt Helena de Laurens twee werelden op het podium die op het eerste gezicht niets met elkaar gemeen hebben. Enerzijds het bed als ruimte van intimiteit en het recht op luiheid. Anderzijds de opera met haar bombast, waar uiterlijk vertoon en overdaad de boventoon voeren."@nl ; a :Description ; dc:description "Uit deze ontmoeting put de kunstenaar zowel een eigenzinnige performance als een diepgaande reflectie over haar verhouding tot deze kunstvorm, die haar werk al geruime tijd inspireert. %C0 Uitgaande van de figuur van de diva, haar iconische rollen en de verbeeldingswereld die daaruit voortvloeit, vermaakt ze zich met het verkennen van lichaamshoudingen en spelvormen, met name via wat zij de „gezichtsdansen” van de zangeressen noemt. Hoe gaat men over van een mooi gezicht dat zingt naar een monsterlijk gezicht? Een onderzoek dat ze uitvoert op het snijvlak van theater, dans en operazang, een discipline waarin ze zich onlangs heeft geschoold, om de heilige attributen van de opera beter te kunnen ontleden."@nl, "Aus dieser Begegnung entsteht für die Künstlerin sowohl eine unkonventionelle Performance als auch eine tiefgreifende Reflexion über ihr Verhältnis zu dieser Kunstform, die ihr Schaffen seit langem prägt. Ausgehend von der Figur der Diva, ihren symbolträchtigen Rollen und der daraus resultierenden Vorstellungswelt hat sie Spaß daran, körperliche Ausdrucksformen und Spielweisen zu erforschen, insbesondere durch das, was sie die „Gesichtstänze“ der Opernsängerinnen nennt. Wie gelangt man von einem schönen, singenden Gesicht zu einem monströsen Gesicht? Eine Forschung, die sie an der Schnittstelle von Theater, Tanz und Operngesang betreibt, in dem sie sich kürzlich weitergebildet hat, um die heiligen Insignien der Oper besser zu analysieren."@de, "De este encuentro, la artista extrae una performance desenfadada, al tiempo que una reflexión profunda, sobre su relación con este arte que desde hace tiempo alimenta su obra. Partiendo de la figura de la diva, de sus papeles emblemáticos y del imaginario que de ellos se deriva, se divierte explorando diferentes estados corporales y de interpretación, sobre todo a través de lo que ella denomina las «danzas faciales» de las cantantes. ¿Cómo se pasa de un rostro bello que canta a un rostro monstruoso? Una investigación que lleva a cabo en la encrucijada entre el teatro, la danza y el canto lírico, disciplina en la que se ha formado recientemente, para diseccionar mejor los atavios sagrados de la ópera."@es, "Da questo incontro, l’artista trae spunto per una performance anticonformista, oltre che per una riflessione approfondita, sul suo rapporto con quest’arte che da tempo alimenta il suo lavoro. Partendo dalla figura della diva, dai suoi ruoli emblematici e dall’immaginario che ne deriva, si diverte a esplorare stati corporei e interpretativi, in particolare attraverso quelle che lei definisce le «danze del volto» delle cantanti. Come si passa da un bel volto che canta a un volto mostruoso? Una ricerca che conduce al crocevia tra teatro, danza e canto lirico, disciplina in cui si è recentemente formata, per analizzare più a fondo gli ornamenti sacri dell’opera."@it, "From this encounter, the artist draws both an offbeat performance and an in-depth reflection on her relationship with this art form, which has long been a source of inspiration for her work. Drawing on the figure of the diva, her iconic roles, and the imagery that stems from them, she delights in exploring physical states and modes of performance, particularly through what she calls the “facial dances” of opera singers. How does one transition from a beautiful singing face to a monstrous one? This is research she is conducting at the intersection of theater, dance, and opera singing—a discipline in which she recently trained—to better dissect the sacred trappings of opera."@en, "De cette rencontre, l’artiste tire une performance décalée, autant qu’une réflexion approfondie, sur son rapport à cet art qui nourrit depuis longtemps son travail. À partir de la figure de la diva, de ses rôles emblématiques et de l’imaginaire qui en découle, elle s’amuse à explorer des états de corps et de jeu, notamment à travers ce qu’elle appelle les « danses du visage » des cantatrices. Comment passe-t-on d’un beau visage qui chante à un visage monstrueux ? Une recherche qu’elle mène au carrefour du théâtre, de la danse et du chant lyrique, auquel elle s’est formée récemment, pour mieux disséquer les atours sacrés de l’opéra."@fr . owl:topObjectProperty data:2e8a1229-a630-3c1d-bfd3-8242835d65d6 ; :hasDescription data:2e8a1229-a630-3c1d-bfd3-8242835d65d6 .