<:Description rdf:about="https://data.datatourisme.fr/26bf264d-7902-36ea-8ec6-70da430a2266"> Le plus grand mélodiste russe nous offre ses plus célèbres musiques de ballet, et c'est en version symphonique avec l'OCT et l'OUT Toulouse que vous pourrez les entendre. Le plus grand mélodiste russe nous offre ses plus célèbres musiques de ballet, et c'est en version symphonique avec l'OCT et l'OUT Toulouse que vous pourrez les entendre. De grootste Russische componist trakteert ons op zijn beroemdste balletmuziek, en u kunt deze in een symfonische versie beluisteren, uitgevoerd door het OCT en het OUT Toulouse. Russia's greatest composer presents his most famous ballet scores, and you'll have the chance to hear them in a symphonic arrangement performed by the OCT and the OUT Toulouse. El compositor ruso más importante nos ofrece sus piezas de ballet más famosas, y podréis escucharlas en versión sinfónica con la OCT y la OUT de Toulouse. Il più grande compositore russo ci regala le sue musiche da balletto più famose, e potrete ascoltarle in versione sinfonica con l'OCT e l'OUT di Tolosa. Der größte russische Komponist präsentiert uns seine berühmtesten Ballettmusiken, und Sie können diese in einer symphonischen Fassung mit dem OCT und dem OUT Toulouse erleben. La musique russe…cela n’existe pas ! Aie…voilà que nous déclenchons la polémique. Mais les faits sont têtus. Jusqu’à Glinka (1804-1857), la musique russe est pour l’essentiel de tradition orale. C’est cette musique, que nous fantasmons car nous ne la connaissons pas, que nous imaginons être la musique russe. Balalaïka, cosaques dansant sur des musiques endiablées, tout cela, nous le mélangeons dans une espèce d’âme slave que nous aurions de la peine à définir. Plus grand pays du monde, la Russie s’est souvent trouvée écartelée entre Occident et Orient jusqu’à trouver un positionnement unique qui ne choisit aucun des deux côtés et qui développe un modèle inquiétant et peu compréhensible pour le reste du monde. Au 19ème siècle, la noblesse russe parle le français bien plus souvent que le russe. Et la bourgeoisie regarde vers l’Europe. Quant au peuple…il vit encore au moyen-âge, et la seule musique qu’il écoute, c’est lors des offices religieux, ou sur la place du village. C’est dans ce contexte qu’apparaît Tchaïkovski. Mélodiste hors pair, il saura intégrer des éléments de musique folklorique à une écriture parfois très mozartienne, jusqu’à incarner pour tous, russes comme étrangers, l’âme de la musique russe. Compositeur romantique par excellence Tchaïkovski remet à l’honneur la musique de ballet. C’est pour la danse qu’il écrira certains de ses plus beaux thèmes. Pour revenir à notre propos introductif, et à nouveau au risque de choquer un peu, c’est sous le régime soviétique que pourra éclore un style musical russe original. À partir de là, oui, il existe une musique savante russe qui affirme son identité. Mais peu importe au fond toutes ces querelles nationales. Depuis des siècles musiciens compositeurs comme interprètes se moquent des frontières qu’ils franchissent avec allégresse. Ils écrivent et ils jouent pour tous les hommes. Tchaïkovski n’est pas seulement russe, il est universel. Russian music? There’s no such thing! Oops—now we’ve sparked a controversy. But the facts are clear. Until Glinka (1804–1857), Russian music was essentially an oral tradition. It is this music—which we fantasize about because we don’t know it—that we imagine to be Russian music. Balala%EFka, Cossacks dancing to frenzied music—we blend all of this into a sort of “Slavic” concept that we would have a hard time defining. As the world’s largest country, Russia has often found itself caught between the West and the East untilit found a unique position that takes neither side and has developed a model that is unsettling and difficult for the rest of the world to understand. In the 19th century, the Russian nobility spoke French far more often than Russian. And the bourgeoisie looked to Europe. As for the common people, they were still living in the Middle Ages, and the only music they heard was during religious services or in the village square. It was against this backdrop that Tchaikovsky emerged. An unparalleled melodist, he was able to integrate elements of folk music into a compositional style that was at times very Mozartian, to the point ofembodying, for everyone—Russians and foreigners alike—the very essence of Russian music. A quintessential Romantic composer, Tchaikovsky restored ballet music to its rightful place of honor. It was for dance that he composed some of his most beautiful themes. To return to our introductory point—and once again at the risk of causing a bit of a stir—it was under the Soviet regime that an original Russian musical style was able to flourish. From that point on, yes, there has been Russian art music that asserts its own identity. But ultimately, all these national disputes matter little. For centuries, musicians—both composers and performers—have defied the boundaries they cross with such joy. They compose and perform for all people. Tchaikovsky is not merely Russian; he is universal. La musica russa? Non esiste! Ahi… ecco che scateniamo la polemica. Ma i fatti sono chiari. Fino a Glinka (1804-1857), la musica russa era essenzialmente di tradizione orale. È questa musica, che fantastichiamo perché non la conosciamo, che immaginiamo essere la musica russa. Balala%EFka, cosacchi che danzano al ritmo di musiche sfrenate: tutto questo lo mescoliamo in una sorta di «mito slavo» che faremmo fatica a definire. La Russia, il paese più grande del mondo, si è spesso trovata divisa tra Occidente e Oriente fino atrovare una posizione unica che non scegliesse nessuna delle due parti e che sviluppasse un modello inquietante e poco comprensibile per il resto del mondo. Nel XIX secolo, la nobiltà russa parlava il francese molto più spesso del russo. E la borghesia guardava verso l’Europa. Quanto al popolo? Viveva ancora nel Medioevo, e l’unica musica che ascoltava era quella delle funzioni religiose o nella piazza del paese. È in questo contesto che appare Čajkovskij. Melodista senza pari, saprà integrare elementi di musica popolare in uno stile compositivo a tratti molto mozartiano, fino aincarnare per tutti, russi e stranieri, l’anima stessa della musica russa. Compositore romantico per eccellenza, Čajkovskij riportò in auge la musica da balletto. È proprio per la danza che scriverà alcuni dei suoi temi più belli. Per tornare al nostro discorso introduttivo, e ancora una volta a rischio di scandalizzare un po’, è sotto il regime sovietico che potrà affermarsi uno stile musicale russo originale. Da quel momento in poi, sì, esiste una musica colta russa che afferma la propria identità. Ma in fondo tutte queste dispute nazionali non hanno alcuna importanza. Da secoli i musicisti, sia compositori che interpreti, si fanno beffe dei confini che superano con allegria. Scrivono e suonano per tutti gli uomini. Čajkovskij non è solo russo, è universale. ¿La música rusa? ¡Eso no existe! Vaya… ya estamos desatando la polémica. Pero los hechos son claros. Hasta Glinka (1804-1857), la música rusa era, en su mayor parte, de tradición oral. Es esa música, sobre la que fantaseamos porque no la conocemos, la que imaginamos que es la música rusa. La balalaika, los cosacos bailando al son de músicas endiabladas… Todo eso lo mezclamos en una especie de «esencia eslava» que nos costaría definir. Rusia, el país más grande del mundo, se ha visto a menudo dividida entre Occidente y Oriente hastaencontrar una posición única que no se decanta por ninguno de los dos bandos y que desarrolla un modelo inquietante y poco comprensible para el resto del mundo. En el siglo XIX, la nobleza rusa hablaba francés con mucha más frecuencia que ruso. Y la burguesía miraba hacia Europa. ¿Y el pueblo? Seguía viviendo en la Edad Media, y la única música que escuchaba era la de los oficios religiosos o la de la plaza del pueblo. En este contexto aparece Čajkovski. Melodista sin igual, supo integrar elementos de la música folclórica en una escritura a veces muy mozartiana, hasta el punto deencarnar para todos, tanto rusos como extranjeros, el alma de la música rusa. Compositor romántico por excelencia, Chaikovski devuelve el protagonismo a la música de ballet. Es para la danza para la que compondrá algunos de sus temas más bellos. Volviendo a nuestra introducción, y de nuevo a riesgo de escandalizar un poco, fue bajo el régimen soviético cuando pudo florecer un estilo musical ruso original. A partir de ahí, sí, existe una música culta rusa que afirma su identidad. Pero, en el fondo, todas esas disputas nacionales carecen de importancia. Desde hace siglos, los músicos, tanto compositores como intérpretes, se burlan de las fronteras que cruzan con alegría. Escriben y tocan para todos los hombres. Chaikovski no es solo ruso, es universal. Russische muziek? Dat bestaat niet! Oei… nu ontketenen we een polemiek. Maar de feiten spreken voor zich. Tot aan Glinka (1804-1857) was Russische muziek voornamelijk een mondelinge traditie. Het is deze muziek, waarover we fantaseren omdat we haar niet kennen, die we ons voorstellen als Russische muziek. Balala%EFka, Kozakken die dansen op opzwepende muziek, dat alles vermengen we tot een soort Slavische identiteit die we moeilijk zouden kunnen omschrijven. Rusland, het grootste land ter wereld, bevond zich vaak in een spagaat tussen het Westen en het Oosten, totdathet een unieke positie vond waarin het geen van beide kanten kiest en een verontrustend en voor de rest van de wereld moeilijk te begrijpen model ontwikkelt. In de 19e eeuw sprak de Russische adel veel vaker Frans dan Russisch. En de bourgeoisie keek naar Europa. En het volk? Dat leeft nog in de middeleeuwen, en de enige muziek waarnaar het luistert, is tijdens kerkdiensten of op het dorpsplein. In deze context verschijnt Tsjaikovski ten tonele. Als een uitmuntend melodicus wist hij elementen uit de volksmuziek te verwerken in een compositiestijl die soms sterk aan Mozart deed denken, totdathij voor iedereen, zowel Russen als buitenlanders, de essentie van de Russische muziek belichaamt. Als romantische componist bij uitstek brengt Tsjaikovski de balletmuziek weer in ere. Het is voor de dans dat hij enkele van zijn mooiste thema’s schreef. Om terug te komen op onze inleiding, en opnieuw met het risico enigszins te choqueren: juist onder het Sovjetregime kon een originele Russische muziekstijl tot bloei komen. Vanaf dat moment bestaat er inderdaad een Russische klassieke muziek die haar eigen identiteit laat gelden. Maar al die nationale twisten doen er eigenlijk niet toe. Al eeuwenlang trekken musici – zowel componisten als uitvoerders – zich niets aan van de grenzen die ze met vreugde overschrijden. Ze componeren en spelen voor alle mensen. Tsjaikovski is niet alleen Russisch, hij is universeel. Russische Musik? So etwas gibt es nicht! Oje – schon lösen wir eine Kontroverse aus. Aber die Fakten liegen auf der Hand. Bis zu Glinka (1804–1857) war die russische Musik im Wesentlichen mündlich überliefert. Es ist diese Musik, die wir uns ausmalen, weil wir sie nicht kennen, die wir uns als russische Musik vorstellen. Balalaika, Kosaken, die zu wilden Melodien tanzen – all das vermischen wir zu einer Art slawischem Idealbild, das wir nur schwer definieren könnten. Als größtes Land der Welt befand sich Russland oft im Spannungsfeld zwischen West und Ost, bises eine einzigartige Position fand, die sich für keine der beiden Seiten entscheidet und ein für den Rest der Welt beunruhigendes und kaum nachvollziehbares Modell entwickelt. Im 19. Jahrhundert sprach der russische Adel weitaus häufiger Französisch als Russisch. Und das Bürgertum blickte nach Europa. Und das Volk? Es lebte noch im Mittelalter, und die einzige Musik, die es hörte, war die in den Gottesdiensten oder auf dem Dorfplatz. In diesem Kontext trat Tschaikowski in Erscheinung. Als herausragender Melodiker versteht er es, Elemente der Volksmusik in eine bisweilen sehr mozartsche Kompositionsweise zu integrieren, bis hin zuer für alle – Russen wie Ausländer – zum Inbegriff der russischen Musik wurde. Als romantischer Komponist par excellence verhalf Tschaikowski der Ballettmusik zu neuem Ansehen. Für den Tanz komponierte er einige seiner schönsten Themen. Um auf unser einleitendes Thema zurückzukommen – und auch hier wieder auf die Gefahr hin, ein wenig zu schockieren: Erst unter dem sowjetischen Regime konnte sich ein origineller russischer Musikstil herausbilden. Von da an gibt es tatsächlich eine russische Kunstmusik, die ihre Identität behauptet. Doch im Grunde genommen spielen all diese nationalen Streitigkeiten keine Rolle. Seit Jahrhunderten machen sich Musiker – Komponisten wie Interpreten – nichts aus den Grenzen, die sie mit Freude überschreiten. Sie komponieren und spielen für alle Menschen. Tschaikowski ist nicht nur russisch, er ist universell.